Танец Контемп — Contemporary.

— это современный, постоянно формирующейся стиль танца, в котором продолжаются поиски выразительных форм. Контемп – это не единый однозначный стиль, а объединение танцевальных методик из западного (классический танец, джаз-модерн) и восточного (цигун, тай цзи цюань, йога) искусства движения.

Контемп – идеальный инструмент для развития совершенства тела и формирования хореографической индивидуальности.

Для контемпа характерна исследовательская направленность через взаимодействие танца с развивающейся философией движения и возможностями человеческого тела.

Контемп (Контемпорари) — это легкие и выразительные движения. Обычно контемп танцуется босиком. Главное в контемп — это удовольствие от танца, движения, импровизации.

Контемп (Контемпорари) — это танец, который требует полной самоотдачи – как эмоциональной, так и физической.

В работе используются техники Contemporary Dance, Release, джаз, импровизации, контактной импровизации.

Особенности танца контемп:

Основное движение — чередование напряженных натянутых мышц и резкого сброса, расслабления, работа с дыханием, падения и подъемы, резкие остановки (часто на прямых ногах), балансирование, противоречие и эмоции.

Во время занятий внимание уделяется дыханию, body-awаreness («телесному осознаванию»), качеству движений, работе с пространством, весом тела, голосом, эмоциями, категорией времени.

Используются естественные принципы движения, дыхания, инерции веса, «выстраивания» или «настройки» тела через расслабление; идея экономично-бережного и эффективного использования телесной структуры и осознания себя в движении.

Делается акцент на работе суставов, выстраивании позвоночника, налаживании связей между центром тела и конечностями, что в общем и целом служит цели эффективной работы тела в танцевальном движении.

Уровень мастерства танцора состоит из синтеза различных техник современного танца.

Используются техники работы в партере, стоя и с партнером.

Занятие контемп начинается с разогрева у станка, который готовит мышцы, суставы и связки к работе.

Основные упражнения класса построены по аналогии с классическими и модерновыми — от простых к более сложным. В занятие включены упражнения в партере (работа на полу), release — техника расслабления, а также стретчинг (растяжка).

Заканчивается занятие одной или более танцевальными комбинациями. Здесь неважны рост, вес, комплекция танцора.

В отличие от балета, где основная идея — невесомость, в контемпе Вы знаете о том, сколько весит Ваше тело или рука, и используете это для построения свободного, легкого, красивого движения и танца.

Танцевальные клубы и школы

Виды современных видов танцев



Вы просматриваете: do_dance_kontemp.html

НовыеСтарыеПолезныеБесполезные

Страница 1 из 1

Написать отзыв

Как записать танец на видео 💃 при слабом освещении

ФОТО

Темнота — не помеха
для создания шедевра.

* Делай как профи! Курсы креатива

29.07.2022 　 | 　
~4 мин.

Хотите, чтобы ваши танцевальные видео выделялись в ленте? Поддайтесь силе темноты. «Всё выглядит эпично при драматическом слабом освещении», — считает лондонский режиссер RebekahBCreative (Ребекка Би Криэйтив), эксперт в мире хореографии и музыкальных клипов. В этом выпуске «Делай как профи» Ребекка покажет, как создать потрясающее танцевальное видео, используя функции ночной съемки Galaxy S22 Ultra. Выключите свет и приготовьтесь включиться.

Как снять на видео эффектный танец при слабом освещении / @rebekahbcreative

Планирование приближает к совершенству

Как и сама танцевальная хореография, видеосъемка танца требует подготовки. Например, выбора локации. Ребекка говорит, что темная площадка может быть полезной, чтобы создать кинематографическую атмосферу и скрыть визуальные недостатки места. Неважно, снимаете вы на открытом воздухе или в слабо освещенной студии — нужно составить подробный список будущих кадров и определить нужные настройки камеры (с S22 Ultra это легко устроить). Что касается самого танца, Ребекка рекомендует прочувствовать хореографию, выделяя и подчеркивая движения, которые, на ваш взгляд, лучше всего смотрятся на экране. Одевать танцоров стоит в интересную, но не отвлекающую зрителей одежду.

Режим Pro Video

Настраивайте ISO, степень открытия диафрагмы, баланс белого и другие параметры, чтобы получить идеальный кадр.

Узнать больше

Добавьте загадочности с помощью силуэтов

На первых кадрах видео Ребекки — танцовщица, окутанная тьмой. Можно разглядеть ее очертания и позы, но не черты лица. Чтобы получить этот эффект, Ребекка разместила один источник света позади танцовщицы, а затем уменьшила настройки диафрагмы в режиме Pro. Так в кадр попадает меньше света, но единственный его источник в темной комнате становится более заметным. Каков результат? Классический кинематографический силуэт танцора. (Режим Super HDR в S22 Ultra тоже помогает: делает яркие участки еще ярче, а темные — темнее.)

Играйте со светом, который взяли с собой

Съемка ночной сцены не означает, что света в кадре не будет: просто нужно проявить творческий подход при работе с ограниченной освещенностью. Например, в видео Ребекки, когда отбивается бит, танцоры появляются из темноты, окруженные столбами света — неонами. Получается интересная подсветка, которая при этом сохраняет общее ощущение темноты. Чтобы заставить неоновые огни «прыгать» на экране, Ребекка включила ISO в режиме Pro. Позже, снимая тени на стене, она переместила источник света, установив его прямо перед танцорами, уменьшила скорость затвора и увеличила общий контраст. Бонусный трюк: посмотрите, как она использует лужи на полу, чтобы создать эффект отражения.

Стремитесь к движению

и динамике

Движение камеры — например, приближение к танцорам или вращение вокруг них — отличный способ сделать танцевальное видео интереснее. Но Ребекка рекомендует мыслить еще шире: «Речь идет не только о движении, но и о создании восприятия динамики». Для этого она часто начинает с общего плана, чтобы установить сцену, а затем приближается, чтобы сосредоточиться на танцорах. Иногда она снимает один и тот же танец с разных ракурсов, а порой наоборот — использует штатив, чтобы зафиксировать нужный план. Цель в том, чтобы сделать разные кадры, которые можно смонтировать вместе и создать динамичную, захватывающую историю.

«Съемка на Galaxy S22 Ultra — отличный способ получить кадры как у профи — без огромной команды операторов».

— RebekahBCreative

Превратите смартфон в целую съемочную группу

Иногда без съемочной команды не обойтись, но у Galaxy S22 Ultra Ребекка обнаружила одно большое преимущество: абсолютную гибкость. «В этом видео я использовала много склеек и смен ракурса. С полноценной съемочной группой такие вещи требуют времени». Когда дело дошло до монтажа, Ребекке не пришлось переключаться на ноутбук — она использовала встроенные функции смартфона и связала все кадры воедино. «Мне нравится режим Pro Video и то, как много контроля он дает, — говорит она. — Использование Galaxy S22 Ultra — отличный способ получить профессиональные кадры без огромной команды операторов».

Готовы танцевать в темноте?

Захватите каждую тень и силуэт с помощью Galaxy S22 Ultra.

ПРИ УЧАСТИИ

RebekahBCreative,

режиссера музыкальных видео

* Про
* Бадс Про
* Бадс2
* ЭйчДиАр

• Фото
• Видео
• Galaxy S
• Ночная съемка
• Низкая освещенность

Читайте также

Танцевальный контент в сердце вашего читателя

Знаете ли вы, что слова могут танцевать? Это так.

Тщательно подобранное слово произведет мамбо в вашем уме и, в правильном контексте, фокстрот в вашем сердце.

На самом деле, некоторые слова способны плясать со страницы и немедленно вдохновят вас на действие.

В Интернете полно людей, которые каждый день пишут контент, но многие из них не понимают, что непреднамеренно убивают свой контент.

Не следуя нескольким очень простым стратегиям, которые вдохнут ритм в их сообщение и заставят их слова танцевать, они рискуют потерять своих партнеров по танцу и аудиторию.

Вы когда-нибудь задумывались о том, каково было бы создавать захватывающий контент, который каждый раз вызывает действие или реакцию, как музыка у танцоров?

Я здесь, чтобы сказать вам, что вы находитесь всего в нескольких шагах от достижения этой цели. Используя тщательно подобранные слова и привлекательный контент, с помощью своего контента вы можете пробиться к сердцу и разуму своей аудитории.

Будьте лучше.

Каждый писатель время от времени сталкивается с трудностями.

Музыкальные и танцевальные исполнители ничем не отличаются.

То, как творческие люди преодолевают препятствия и черпают вдохновение из своего опыта, определяет их послание.

Независимо от того, идет ли речь об этом через слова или музыку, контент должен вдохновлять на действия.

Никогда не переставайте делать свой контент отличным.

Это то, что делает вас лучшим исполнителем для вашей аудитории и вызывает то действие, которое вы хотите от ваших читателей.

Шагните вперед самостоятельно

Чтобы стать великим в том, что вы делаете, вы должны катапультироваться в неизвестное и стать первооткрывателем на территории, где другие люди нуждаются в помощи.

Иногда хорошее шоу с вашим контентом просто означает, что вы понимаете, куда нужно идти вашей аудитории, но, возможно, они не понимают, как туда добраться.

Создавая такие места и идеи, как эти, вы прокладываете путь другим к успеху в этой области.

Читать

Еще один отличный способ убедиться в том, что ваш контент производит потрясающее впечатление на ваших читателей, это всегда читать . Великий писатель будет читать и исследовать тему, которую он собирается написать.

Когда вы можете понять тему под рукой, вам будет легче взять черновые старые слова и разжечь под ними огонь знаниями и исследованиями.

Зеркало Другие великие представления.

Еще один совет, который мне очень помог, — подражать другим опытным писателям, которых я глубоко уважаю.

Выйдя из угольных шахт Вирджинии, у меня не было непосредственного опыта писательства, и я боролся с этим.

Копирование стиля других помогло мне открыть для себя голос, которым я хотел писать.

Новый блоггер захочет подражать другим именно по этой причине. Опытный блоггер может захотеть скопировать стиль великого писателя, потому что он пытается еще больше укрепить свое письмо или освежить в памяти мелкие детали, над которыми ему нужно поработать.

В любом случае имитация — лучшая форма лести.

Изучите новые шаги и процедуры

Большой шаг к тому, чтобы стать лучшим писателем, — это признать, что ваш стиль/темы письма не всегда будут работать на вашу аудиторию .

Точно так же, как при исполнении мамбо, ча-ча-ча и фокстрота существуют разные танцевальные па, вам, возможно, придется выучить разные па, чтобы подойти к написанию контента и вдохновить аудиторию.

Точно так же, как танцоры отрабатывают номера и проводят генеральные репетиции, чтобы получить значимую обратную связь от других о своем выступлении, попросите кого-нибудь проверить ваш текст , прежде чем нажать кнопку «Опубликовать».

Когда кто-то критикует вашу работу, это означает, что вы хотите улучшить свою работу и стремитесь стать лучшим исполнителем.

Будьте вдохновлены и вдохновляйте

Хороший композитор и/или исполнитель использует свое окружение и даже своих сверстников для творческого вдохновения. Это важная причина, почему танцевать с партнером или перед публикой намного приятнее.

Хороший блоггер понимает проблемы, с которыми сталкиваются другие блоггеры, потому что они, вероятно, тоже сталкивались с ними.

Если вы еще не сталкивались с ними, то на 13-м месяце вас ждет неожиданный поворот.

Вы должны знать, о чем говорит ваша аудитория и что ей нужно. Вы также должны понимать окружающую вас среду, чтобы вы могли вдохновляться, чтобы вдохновлять других.

Когда вы можете понять проблему в вашем целевом сообществе, все, что вам остается, — это создать решение в статье, которая одновременно увлекает и побуждает читателей к действию.

Написание отличного контента, который побуждает ваших читателей к действию, не должно быть трудным, но иногда это бывает. У вас как у писателя есть много сильных сторон, используйте их, чтобы найти тот контент, который вдохновляет других.

Когда вы найдете эту иголку в стоге сена, посмотрите рядом с ней; вы найдете секретную формулу для создания представления, которое понравится любой аудитории.

Хотя эту иголку может показаться невозможно найти, в конце концов люди узнают, что это была не та игла, которую они искали, а просто нужно было убрать сено с дороги. Важно никогда не отказываться от поиска ритма письма, который заставляет ваши слова танцевать.

Проповедуйте хору из одного человека.

Если вы напишете правильно, этот человек будет слушать.

Потому что привлекательный текст бросается в глаза, он заманивает и привлекает читателя, он вдохновляет тех, кто чувствует, что их тележка застряла в грязи.

Всегда создавайте контент, который движется в сознании вашего читателя, потому что мертвый контент — это пустая трата времени. И вы никогда не хотите тратить время ваших читателей.

Есть ли у вас действительно эффективный совет по написанию контента? Дайте нам знать в комментариях ниже, мы будем рады услышать об этом!

Как снять танцевальное видео

Хотите снять танцевальное видео?

Что такое танцевальное/концептуальное видео?

Я полагаю, самым простым определением было бы просто видео с танцами, в котором у есть концепция. Один кадр, на котором вы и ваши друзья делаете хореографию в студии или гараже, не обязательно является концептуальным видео (не то чтобы с этими видео что-то не так). Концептуальное видео имеет какую-то объединяющую тему , будь то в форме сюжетной линии, эстетики, аллегории, чего угодно. Хореография должна соответствовать любой идее, которую вы пытаетесь изобразить. Возьмем, к примеру, это видео:

Обратите внимание, что здесь нет четкой сюжетной линии. Но видео в целом представляет собой целостную картину. Видеосъемка, спецэффекты, хореография и общая эстетика прекрасно сочетаются друг с другом. Это абстрактно и красиво, и нам нужно больше этого.

Итак, как сделать танцевальное видео?

Плевать на свое искусство. Подтолкните свое творчество способами, которые могут закончиться ужасно. Настоящее искусство не производится и не потребляется при утомительных теплых температурах, и, по крайней мере, когда вы эффектно терпите неудачу, вы чему-то учитесь. Вы развиваете свою способность рассказывать истории, общаться с аудиторией, мыслить абстрактно и в целом получать доступ к тем частям себя, к которым искусство позволяет вам получить доступ. Если это звучит как то, что вас интересует, тогда читайте несколько советов.

‍ Все еще не уверены? Здесь: Преодолейте свои танцевальные страхи и живите творческой жизнью

Ваша первая танцевальная видео-идея будет отстойной

Это больно, но не женитесь на своих идеях. Откажитесь от первой идеи, затем от второй, а затем от третьей. Это может показаться нелогичным, но ограничения способствуют творчеству. Если вы заставите себя выбросить типичные идеи в окно, вы оставите себя открытым для создания действительно оригинальных концепций. К тому времени, как вы доберетесь до своей десятой идеи, у вас будет то, чего никто раньше не делал.

Возьмите на себя ответственность за свое танцевальное видео

Как видеооператор, я не только очень расстраиваюсь, когда хореограф дает действительно расплывчатое, ни к чему не обязывающее направление, это также плохо для продукта. Если вы хотите снять танцевальное видео, которым будете гордиться, возьмите его в свои руки.

‍ Дополнительные советы: Как ставить и достигать танцевальные цели

‍ ? Нет, потому что 9раза из 10 ничего хорошего не получится. У них нет того понимания, которое есть у вас как у единственного создателя произведения. Съемка видео ничем не отличается. Видеооператор — это не то же самое, что режиссер, и уж точно не то же самое, что телепат.

Если вы хотите, чтобы ваше сообщение было последовательным и отражало вашу уникальную точку зрения, вы должны быть режиссером, хореографом и редактором. Сядьте и визуализируйте, как вы хотите, чтобы все видео выглядело, кадр за кадром. Четко объясните это своему видеографу. А затем сядьте рядом со своим редактором во время процесса постпродакшна. Никто не будет работать над этим так усердно, как вы, поэтому вы должны быть готовы надрать себе задницу, чтобы конечный продукт получился таким, каким вы его хотите.

Спланируйте свое танцевальное видео

Это может показаться довольно очевидным, но об этом нужно сказать. Неспособность планировать — значит планировать неудачу. Не раз я появлялся на съемках только для того, чтобы хореограф понимал, что упс, не хватает времени на то, чтобы научить, заблокировать, убрать и заснять танец.

‍ Технические советы от экспертов: За объективом танца с Джеральдом Нонато и Джоном Ши

‍ Съемки ВСЕГДА занимают больше времени, чем вы думаете. Заблокируйте свои съемочные дни. Создайте свободный график, убедитесь, что ваш актерский состав доступен все время, принесите свой реквизит / оборудование, и это поможет иметь список кадров (список конкретных кадров, которые вы хотите). Вы хотите, чтобы все это было спланировано, чтобы вы могли…

Импровизировать на ходу

Многие любители цифровых зеркальных камер очень любят партизанскую съемку «беги и стреляй». Спланируйте, как должен проходить ваш день в целом, но не бойтесь отклоняться от этой структуры, если вас поразит вдохновение. Чем меньше вы беспокоитесь о приземленных, оперативных деталях, тем больше вы оставляете свой разум открытым для спонтанности. И помните… Иногда ваши лучшие идеи приходят на лету, , так что будьте готовы сразиться с ними!

Сбалансируйте то, что вы хотите сделать, и то, что люди хотят увидеть

В конечном счете, вы отвечаете за то, что вы хотите снимать и как вы хотите изобразить себя и свое искусство. Но в то же время зрители сами несут ответственность за то, что они решат досмотреть. Не снимайте 10-минутную дань уважения своему эго, которая вызывает волну взглядов, закатывающихся в черепа людей. Будьте верны себе и своему сообщению, но уважайте свою аудиторию.

Корабль.

Стив Джобс часто говорил команде Macintosh, что «поставляется настоящим художникам». В контексте технологической отрасли « отправить » означает доставить ваш продукт клиентам. Когда ты снимаешь танцевальное видео, это значит, что ты должен поднять свою задницу и что-нибудь снять. Самый важный шаг к созданию искусства — это его создание. Если вы проводите часы в студии или гараже, тщательно приглаживая свое произведение, но так и не удосужились закончить его, заблокировать или снять на видео, то вы никогда не реализуете свой потенциал.

Примите тот факт, что ваша работа никогда не будет идеальной. Берите с собой друзей и камеру… и приступайте к съемке! Концептуальные видеоролики все еще относительно новый жанр, и впереди еще много экспериментов и прогресса. Никто не просит вас быть совершенным или стать следующей сенсацией на Youtube — это упускает суть. Делайте отличные видео для собственного развития.