Техника окрашивания вуаль: техника и 28 фото окрашивания на темные, русые, светлые волосы

Содержание

техника выполнения. Как выглядят волосы после вуального мелирования?

На сегодняшний день уже никого невозможно удивить обычным классическим мелированием на волосах. Оно стало настолько популярным, что его возможно сделать абсолютно в любом салоне и даже у мастеров на дому. Те девушки, которые предпочитают быть на пике моды, делают более сложное окрашивание. Калифорнийское или французское мелирование, шатуш или омбре – все это виды осветления и колорирования отдельных частей волос.

Однако особняком от них стоит мелирование в технике «вуаль», покрывающая волосы, словно накидка из тончайших нитей.

Особенности

Вуалирование – по сути своей, представляет то же осветление отдельных прядей, что и обычное мелирование, но выполненное особым методом. Для того чтобы создать эффект тонких кружев или даже паутинки, выбирают пряди толщиной не более 2-3 мм. Такие тонкие локоны должны буквально просвечивать на ладони. Осветляют их по всей длине, но при этом окрашивают только наружную поверхность волос.

Пряди для осветления можно выбирать по-разному. Чаще всего вуальное окрашивание проводят методом штопки. В этом случае сначала отделяют широкую (2-3 см) полоску волос, а ее уже делят на мелкие полоски. Окрашивают такие полоски через одну, будто стежки иглой или штопка. В некоторых случаях окрашивают каждую третью прядь, или отделяют нужные части волос, проводя зигзагообразные проборы тонким концом специальной расчески.

Само осветление происходит закрытым типом с помощью полос фольги.

Одной из наиболее популярных техник выполнения является процедура под названием Ice Tint. В этом случае добиваются получения прядей оттенка холодный блонд, который создает впечатление выгоревших на солнце кончиков волос. Для того чтобы сделать переход цвета более плавным, мастер может использовать растяжку из 3-5 колеров.

Такое окрашивание подходит лишь обладательницам светлых волос и кожи, но смотрится очень необычно и, несмотря на яркий белый цвет, более натурально, чем обычное мелирование широкими прядями.

Преимущества и недостатки

Как и любые другие техники окрашивания волос, вуалирование имеет свои плюсы и минусы. Среди преимуществ подобного вида осветления прядей можно выделить несколько факторов.

  • Отлично смотрится на любых волосах. Обработка таких тонких прядей позволяет создать эффект натурального объема и пышности даже самых тонких и безжизненных волос. При этом подходящий оттенок и частоту осветленных прядей можно подобрать практически для любой длины и типа волос.
  • Не меняет цвет волос полностью. При мелировании в технике «вуаль» брюнетка все равно останется брюнеткой, а рыжая – рыжей. Тонкие осветленные пряди не меняют цвет волос, а лишь выгодно оттеняют его и придают некую изысканность.
  • Щадящий метод. Так как окрашивание проводят на очень малой части волос и только с их внешней стороны, такой метод можно назвать довольно щадящим. В отличие от обычного окрашивания вуалирование сохраняет около 80-90% волос.
  • Маскирует седину. В том случае если женщина не хочет иметь седые волосы, но и не готова портить их здоровье полным окрашиванием, вуалирование отлично подойдет для маскировки отдельных седых прядей. Если сделать длинную растяжку цвета, используя несколько оттенков краски, можно получить интересный эффект перелива.
  • Коррекция проводится реже, а отрастающие корни почти не видно. Вуалирование позволяет более расслабленно относиться к окрашиванию за счет того, что у корней окрашенные пряди более тонкие. В том случае, если желание обновлять мелирование не возникнет, пряди можно спокойно отращивать, не прибегая к полной окраске или осветлению волос.
  • Помогает корректировать недостатки лица. Правильно подобранный цвет и ширина мелированных прядей способны затенить слишком круглые щечки или, наоборот, подчеркнуть высокие скулы.

Главное, подобрать хорошего мастера, умеющего соблюдать саму технологию окрашивания и знающего, как выгоднее подать те или иные особенности клиентки.

К сожалению, недостатков такой техники можно также выделить немало.

  • Длительность процедуры. Отделение тончайших прядей, их поштучное окрашивание и упаковка в фольгу – занятие, требующее от 3 до 6 часов. Длительность, конечно, зависит от густоты и длины прически, но даже короткий боб или каре потребуют от мастера не менее 2,5-3 часов.
  • Сложность процедуры. Не каждый обученный профессионал умеет осветлять волосы в технике вуали. Не говоря уже о мастерах самоучках. Специалисты настоятельно рекомендуют отказаться от попыток самостоятельного вуалирования даже коротких волос в домашних условиях. Результат может быть довольно печальным и потребовать кардинального осветления или покраски волос для избавления от последствий.
  • Дороговизна процедуры. Исходя из длительности и сложности подобного мелирования, складывается довольно высокая цена на подобную услугу. Наряду с другими популярными окрашиваниями, именно вуалирование считается самой кропотливой операцией с волосами. Однако на таких услугах экономить не рекомендуется, так как ошибка исполнения сведет на нет весь эффект вуали.
  • Сушит и портит волосы. Даже столь щадящая процедура является осветлением, которое портит шевелюру, делает отдельные пряди более ломкими и тусклыми. При этом закрытый способ, в котором используется фольга, считается более вредным.

Таким образом, каждая женщина сама выбирает, перевешивают ли плюсы техники вуалирования волос ее минусы. Согласно опросам в сети, большинство предпочитает мелирование тонкими полосками из-за того, что в этом случае прическа дольше смотрится свежей и объемной даже без корректировки. А саму корректировку можно проводить намного реже, раз в 2-3 месяца в зависимости от скорости роста волос.

Как подобрать оттенок?

Несмотря на то что вуалирование отлично подходит практически к любым волосам и цветотипам, идеальный вариант подобрать довольно сложно. Точный оттенок весьма индивидуален и зависит как от длины или базового цвета волос, так и от их типа, формы лица и его черт.

Чтобы не портить волосы, перебирая множество оттенков и ширину осветленных прядей, достаточно обратиться в профессиональный салон. Специалист даст рекомендацию, основываясь на определенных правилах.

По длине и цвету волос

Обладательницам светлых волос теплого оттенка лучше выбирать бежевые и медовые тона. Оттенок светлой пшеницы или шампань позволит добиться эффекта выгоревших на солнце прядей и сделает черты лица мягче и спокойнее. Тем, чьи натуральные волосы и кожа имеют холодный оттенок, отлично подойдет техника Ice Tint. Пряди окрашиваются в пепельный, жемчужный и перламутровый. Благородный цвет слоновой кости подчеркнут глубину глаз и линию подбородка.

На темных волосах отлично будут смотреться контрастные пряди насыщенного цвета. Лучшим выбором выступят благородный медовый, коньячный или карамельный оттенок. Рыжеволосым красоткам подойдет оттенок меди и золота.

Пряди на темных волосах должны быть чуть шире, окрашивание лучше проводить с использованием нескольких колеров, чтобы сделать переход более мягким и натуральным.

Русоволосым красавицам стоит остановить свой выбор на светло-русом оттенке, медовом или ореховом. Вуалирование предполагает естественность. А это значит, что оттенок краски должен подбираться довольно близко к натуральному. Так, жгучим брюнеткам не стоит делать вуаль с прядями жемчужного цвета, а натуральный русый потеряется на фоне яркого карамельного.

Длина волос не влияет на цвет краски, но довольно сильно влияет на толщину и количество окрашенных прядей. В этом случае работает правило: чем короче стрижка, тем более частые и тонкие пряди берут для окрашивания. Тонкая паутинка на 1-2 тона светлее натуральных волос будет красиво переливаться в лучах солнца на короткой стрижке. А широкие плавные переходы больше подойдут обладательницам густых и длинных локонов. На прямых волосах лучше смотрятся более частые и тонкие пряди, а на волнистых и кудрявых – наоборот.

При этом чем больше густота и длина шевелюры, тем сложнее сделать вуальное мелирование так, чтобы результат сохранял контрастность, но при этом не смотрелся грубо.

По типу лица

В зависимости от того, на какую геометрическую фигуру походит лицо клиентки, мастер подбирает способ мелирования и его особенности.

Овал

Такой тип считается эталонным, к нему подходят любые стрижки, укладки и окрашивание. Однако и его можно выгодно подчеркнуть правильным подбором цвета. Золотистые оттенки позволят коже выглядеть более здоровой и молодой, а серебристые – замаскируют покраснение и раздражение на коже.

Прямоугольник

Главным недостатком такого лица считается излишне массивный подбородок. Для того чтобы смягчить его линию и подчеркнуть скулы, стоит выделить верхние части прядей более светлым оттенком, а нижние – более темным. Такой же прием подойдет и для квадратного типа лица.

Треугольник

В этом случае более светлым оттенком у подбородка и менее светлым оттенком у лба можно слегка сбалансировать и выровнять форму лица. В том случае если лицо напоминает не треугольник, а ромб, пряди должны быть более светлыми и у лба, и у подбородка, а в середине иметь более темный оттенок.

Круг

Круглое лицо – это, пожалуй, единственный тип, которому не слишком подходит мелирование, какая бы техника ни была выбрана. Обладательницам подобного типа стоит обратить свое внимание на колорирование отдельных прядей, наоборот, в более темные оттенки.

Как ухаживать?

Осветление волос делает их ломкими и сухими. Для того чтобы вернуть им здоровье и блеск, необходимо пользоваться специальными средствами, приобретенными в аптеке и магазине или сделанными самостоятельно. Это могут быть различные маски, гели, сыворотки и флюиды. В домашних условиях можно готовить различные отвары, которыми ополаскивают волосы во время мытья. Кроме того, после окрашивания очень полезно делать массаж головы.

Такая процедура не требует особых знаний и навыков, она может проводиться самостоятельно всего 10-15 минут в день.

Зимой и осенью во время дождя и мороза волосы лучше всего убирать под шапку, платок или капюшон. Расческа для ежедневной укладки должна быть изготовлена из натуральных материалов и иметь широкие зубцы, которые не травмируют волосы и кожу головы. Не стоит злоупотреблять использованием утюжков, бигуди и плоек, так как они очень портят волосы во время нагрева.

А главное, не забывать, что наиболее полезно для здоровья, густоты волос и их блеска – это здоровое питание, прогулки на свежем воздухе и спокойный сон.

Красивые примеры

Интенсивность и оттенок осветления можно варьировать по своему вкусу. Отлично смотрятся как более контрастные переходы, так и мягкая, едва уловимая вуаль на светлых волосах.

Кроме интенсивности окрашивания, можно выбрать и длину осветления, и его начало.

Совсем необязательно начинать окрашивать пряди от самых корней. Эффект слегка отросшей прически добавит образу свободы и расслабленности.

Самым эффектным смотрится такое окрашивание на стрижке каре. При этом волосы необязательно должны быть очень короткими, можно отращивать их и до плеч, и даже чуть ниже. Вся изюминка такого окрашивания заключается в том, что каждая прядка четко видна из-за одинаковой длины волос со всех сторон.

Ниже представлена видеоинструкция по выполнению вуальной техники мелирования.

Мелирование — «Мелирование -вуаль.Я испробовала шатуш, балаяж, омбрэ и Air Touch. Как отрастает.»

Здравствуйте!

Вот уж не думала,что буду писать отзыв про мелирование,но написала.

Итак мелирование,но не классическое, а вуаль.

Почему именно мелирование-вуаль?

Сравню со своим опытом других видов осветления. Я не считаю свое мнение единственно верным,но сейчас я так вижу и вполне возможно, что через полгода я буду думать иначе. И посмеиваясь над собой нынешней буду редактировать свой отзыв.

Шатуш я делала и мне не понравился хаотичный набор прядей, которые не возможно проконтролировать. За счет начеса может получится толстая прядь где-то в районе затылка, а у лица совершенно тонкие и почти не видимые глазу. Хотя со своим шатушем я немного напортачила,но учитесь на моих ошибках.

Балаяж. Неплохая альтернатива, но во время осветления кончики осветляются хорошо, а вот ближе к корням фон осветления более грязный,даже оранжевый. В моем отзыве это видно. Поэтому я отказалась от данного вида окрашивания. Рыжие пятна раздражали.

Airtouch. Кстати мелкое хаотичное мелирование немного похоже на этот вид окрашивания. Хотя есть различия в наборе прядей для осветления. Штопка и выдувание феном. Если при мелировании наносить осветляющую смесь не от корней, а ниже, как при Аиртач, то получится похожий эффект. Так же многое зависит от рисунка, который выбирает мастер. Поэтому если вы зайдете в отзывы на данный вид окрашивания, то увидите, что разница между осветленным и своим волосом есть, и если осветляющая смесь наносится ближе к корням, то отрастает Airtouch, в принципе, как и мелирование. Конечно можно прибегнуть к растяжке цвета краской, т.е. подобрать цвет краски максимально близкий к натуральному оттенку. Но как бы краска не подходила к родному цвету, оттенок будет другим и при отрастании волос вы увидите эту полосу.

Ну и цена вопроса с разницей в пару тыщ, все таки мода и все дела. Мелирование сейчас не в моде.

 

Мне не хотелось абсольтный блонд, скорее светлые пряди, что бы сделать более размытый, плавный переход к светлым концам.

Вот с чем я пришла.

до окрашивания

В чем суть мелирования вуаль?

При мелировании вуаль окрашивается только часть волос тонкими и не частыми прядками. Осветление под фольгой. За счёт этого создаётся эффект бликов на волосах, сквозь которые видно не окрашенные «свои» волосы.

мелирование-вуаль

Сейчас думаю, что можно было ещё покрасить «под свой цвет » волосы которые остались в промежутках, что бы усилить рельеф, который получился и который мне очень нравится. Потому что все равно виден переход к сплошному белому полотну.

мелирование-вуаль

Состояние волос после мелирования:

Это обесцвечивание и , конечно , волосы портятся. Тут даже говорить нечего и если Вы боитесь, что волосы станут сухими, то лучше ходить со своим естественным цветом.Моя задача поддерживать волосы в приемлемом виде. Нужен уход, особенно для кончиков. Сама длина у меня в приличном виде, но кончики конечно суховаты.

 

Из ухода у меня:

мелирование-вуаль

Вот так выглядят волосы спустя месяц. Некоторые фото взяты из других отзывов.

мелирование-вуаль через месяц

мелирование-вуаль через месяц

Добавляю фото как отрастает мое мелирование-вуаль. Прошло 3 месяца.

мелирование-вуаль

Я рекомендую мелирование-вуаль. Главное найти хорошего мастера с которым вы будете понимать друг-друга и вместе экспериментировать.

Мелирование вуаль выполняется с помощью соблюдения техники и некоторых правил

Мелирование техникой «вуаль» сможет преобразить образ женщины для любого знаменательного события. Мужчины обращают внимание на состояние и красоту волос у женщин. В салонах красоты женщинам могут предложить большой выбор процедур по уходу за кожей лица и тела, возможные прически, стрижки и окрашивание, в том числе и необычное. Техника мелирование «вуаль» позволяет сделать эффект сияющих волос. Эта методика выполняется целыми прядями, которые должны быть тоненькими и располагаться под углом. Цвет получается равномерно распределенным по волосам .

Положительные и отрицательные стороны техники мелирования вуаль

Пряди для методики «вуаль» берутся тонкими и желательно из верхних слоев волос.  Если сравнить до и после, то проведя мелирование, волосы выглядят совсем по-иному.  Между локонами окрашенными видны натуральные волосы и это выглядит так, как будто волосы покрыты вуалью.

Для выполнения методики вуаль используется определенная схема выбора прядей. Есть несколько вариантов, можно локоны расположить по кругу, по прямой линии или по спирали.

Мелирование техникой «вуаль» хорошо смотрятся на коротких и средней длины волос.  Кроме этого следует выбрать цвет натуральных волос русый, темный или светлый. Желательно чтобы стрижка была ровной.

Положительные стороны мелирования техники «вуаль»:

— волосы становятся красивее и имеют необычный оттенок;

— локоны после окрашивания не травмируются;

— хорошо скрывается седина;

— прически после мелирования становятся красивее;

— волосы становятся более объемными.

Отрицательные стороны:

— техника выполнения мелирования «вуаль» очень сложная;

— сложность в выборе оттенков прядей, чтобы волосы не сливались;

— равномерное распределение волос.

Подготовка волос для мелирования техникой вуаль

Волосы перед процедурой должны быть пострижены, желательно горячими ножницами, в случае если волосы расслаиваются.  Для того, чтобы волосы после процедуры не страдали, нужно пройти курс питательных и увлажняющих процедур. Их следует проводить не более двух раз в 10 дней. Для этого стоит использовать как магазинные, так и домашнего состава смеси по уходу за волосами.

Для выполнения мелирование «вуаль» нужно окраску проводить на немытые и сухие волосы. Локоны должны быть ровными тонкими и в разном направлении. Перед процедурой волосы разделяют на тонкие пряди, которые по очереди перекладывая бумагой или фольгой.

Для выполнения мелирования «вуаль» следует соблюдать  шесть шагов. Первый шаг направлен на правильное распределение прядей по кругу, начать следует от височной области и постепенно продвигаться к макушке. Ширина локонов не более 3 мм, на расстоянии до 2 см.

Второй шаг. Каждую прядь уложить на фольгу и обработать подготовленным препаратом для покраски. Краску наносить следует от средины до кончиков, но нужно делать осторожно, чтобы не попало на кожу головы.

Третий шаг. Выдерживать окрашивание следует то время, которое зависит от типа волоса и цвета. Так как используется фольга, а она ускоряет процесс окисления. В среднем достаточно всего 15-20 минут.

Четвертый шаг. Развернуть фольгу по истечению времени, и смыть препарат с волос теплой водой.

Пятый шаг. После смывания препарата, следует нанести бальзам, через короткое время пряди еще раз ополаскивают.

Шестой шаг. Фен не используют для сушки волос после мелирования.

— Салон красоты Ла Френч

Техника Ice Tint – это разработка мастеров-стилистов нашего салона Ла Френч. Благодаря ей становится возможным такое осветление волос, при котором кончики приобретают холодный белый оттенок. При подборе каждой схемы мелирования в индивидуальном порядке учитываются и цвет волос, и конечный желанный результат.

Конечно, вне всяких сомнений, каждой, уважающей себя женщине, хочется иметь неповторимую и красивую прическу. А талантливым, креативно мыслящим мастерам, хочется сотворить в своей сфере что-нибудь эдакое, чего ранее никто до них не делал. В результате пересечения желаний первых с возможностями вторых и появляются: новые прически, стрижки, а также нестандартные техники мелирования.

Именно последние и были придуманы мастерами нашего салона. В итоге такие техники называются Ice Tint и Ice Tint вуаль (с английского переводится как «ледяной оттенок»). На практике они используются для покраски натуральных русых волос (Ice Tint), либо же ранее окрашенных волос (Ice Tint вуаль). С помощью этих техник можно максимально высветлить локоны и добиться полюбившегося многим ледяного блонда, который сильно напоминает пряди, обесцветившиеся на солнце (впрочем, как и прочее мелирование).

Как добиться подобного эффекта?

Всего-навсего соблюдать технологию, созданную стилистами Ла Френч.

Методика выполнения Ice Tint

Осветление Ice Tint по способу обрабатывания прядей чем-то имитирует калифорнийскую мелировку, шатуш, омбре, или же балаяж. Но между ними существенные различия все же существуют. Расскажем о них по порядку:

  • Больше всего Ice Tint подходит для владелиц натуральных русых волос, которые желают сделать растяжку цвета так, чтобы на кончиках волосы приобрели практически белый оттенок – без золота, пшеницы и меда…
  • Выбор цветовой гаммы. Чтобы гарантированно получить желаемый результат и добиться эффекта чистого блонда, мастер может прибегнуть не к 2-3 оттенкам (как в других техниках окрашивания), а до 5-ти. Их количество варьируется в зависимости от длины высветляемых волос, их природного оттенка и желаемого итога. По факту, подбор цветовой палитры проводится таким образом, чтобы получился плавный переход к холодному белому цвету. Здесь идеально подходят пепел, жемчуг и перламутр, а вот нюансы золотистого тона – исключены.
  • Непосредственно покраска. От корней волос отступают примерно на 2-3 см и с помощью кисточки распределяют красящие субстанции. Чтобы достичь более изысканного, плавно переходящего эффекта, стилисты в первую очередь делают начес, а уже после него наносят краску. Опыт показывает, что в растяжке цвета именно начес дает максимальную естественность и плавность.

Омбре техникой Ice Tint в нашем салоне

Стилисты Ла Френч при выполнении данной техники отказались от выдержки в условиях открытого воздуха, а потому готовый пучок с нанесенной краской заворачивают в фольгу. В результате это дает возможность получать прядки с более светлыми тонами, а также увеличенный объем осветленных кончиков при первичном проведении мелирования (т.е. клиентка делает высветление на свой природный цвет волос или же на ранее окрашенные локоны).

Важно учитывать, что:

  • При мелировании Ice Tint работают преимущественно с более толстыми прядками, а вот при использовании Ice Tint вуаль – уже с довольно-таки тонкими.
  • Чтобы осветлить-омолодить лицо, в обязательном порядке тонировке поддаются отдельные боковые прядки.
  • Мастера Ла Френч для сохранения качества волос своих клиенток используют добавки Olaplex.

Красящую смесь выдерживают согласно ее инструкции, при этом стилист обязательно визуально контролирует степень ее действия.

К пост-процедурам относят: смывку краски, использование бальзама, высушивание волос, а также укладывание их в прическу.

Рекомендации постфактум

Чтобы полученный эффект сохранить как можно дольше, необходимо подбирать специальные ухаживающие субстанции, которые предназначены для мелированных либо окрашенных волос. Также, обязательными являются питательные, восстанавливающие маски, массаж головы и ополаскивания.

Почему выбирают Ice Tint?

Девушки отдают предпочтение такому виду окрашивания потому, что:

  • выглядит Ice Tint роскошно и изысканно, а холодные тона «охлаждают» горячую летнюю жару и подчеркивают страстный нрав блондинок;
  • дает возможность получить более плавное перетекание оттенков и ледяного блонда;
  • защищает волосы от появления желтизны и придает оттенкам волос обновленного, холодного «звучания»;
  • вред локонам наносится минимальный, поскольку покраске подвергаются только некоторые прядки;
  • не вынуждает часто повторять процедуру, так как волосы в прикорневой зоне сберегают свой природный тон.

Возникло желание «примерить» данную технику на свои локоны?

В Ла Френч с радостью помогут в его осуществлении!

Глава 1. Основные техники окрашивания волос

1.1 Мелирование

Мелирование
осветление отдельных прядок, способов
выделение осветляемых прядей при великое
множество, штопка, вуали, пласты, зигзаги
и.т.д.

Процедура
мелирования подойдет любой девушке и
женщине, освежит стрижку и образ и так
же поможет скрыть первую седину

1.2 Способы мелирования

Мелирование
фольгой

специалист разделяет пряди, которые
должны быть окрашены, наносит на них
осветляющий состав и заворачивает в
фольгу. Такой способ является наиболее
подходящим для длинных волос;

Мелирование
шапочкой («перышками»)

— на голову надевают специальную шапочку
с множеством отверстий, через которые
вытягиваются отдельные пряди волос,
необходимые для окрашивания. Такой
способ очень прост в применении, он
является наиболее распространенным.
Идеально подходит для осветления волос
средней длины, в данное время уже не
используется в салонах

Мелирование
расческой

— волосы покрывают осветляющим составом,
затем по их поверхности проводят
расческой или щеточкой. Подходит для
всех видов волос;

Мелирование
«от руки»

специалист руками наносит на волосы
осветляющий состав. Мелирование таким
способом может осуществляться путем
проведения таких процедур, как:

«глазирование»
(осветление волос)

— предназначается для коротких волос.
На волосы наносится фиксирующий мусс
для укладки, затем их сушат, опустив при
этом голову вниз. Окрашивающий состав
распределяется по кончикам волос с
помощью пальцев руки. Выдерживается
определенная пауза (в зависимости от
типа волос), затем процедура нанесения
краски повторяется три-четыре раза.

«иней»
— идеально подходит для кудрявых волос,
создает оптический объем прически.
Волосы слегка намачиваются, а затем
подсушиваются головой вниз. Кончиками
пальцев красящий состав аккуратно
наносится на волосы, не массируя их при
этом и не расчесывая.

1.3 Популярные техники мелирования

«Американское»
мелирование

Данная
процедура осуществляется с помощью
использования разноцветной фольги. Его
цель — создание бликов в волосах, что
позволит придать им живой, естественный
вид и визуально увеличить объем. При
мелировании используется несколько
оттенков краски, причем как близких
тонов, так и контрастных цветов. Интересно
то, что чем больше оттенков краски
используется в процессе, тем интереснее
получается результат. Благодаря этому
прическа — в зависимости от способа
укладки — всегда будет выглядеть
по-разному. Наиболее идеально эта
технология мелирования подходит для
темных волос любой длины, светлые волосы
при таком окрашивании зачастую будут
смотреться неряшливо.

Наиболее
популярной разновидностью американской
технологии является так называемое
«красное» мелирование. Как следует из
названия, основными цветами являются
всевозможные оттенки красного. Эта
техника довольно-таки сложна, для
окрашивания изготавливается смесь,
состоящая из 3-4 и более насыщенных и
ярких оттенков. Результат — превосходит
все ожидания. Мелирование выглядит
новым и свежим даже спустя 1-1,5 месяца
после окрашивания. Подходит исключительно
для брюнеток и темных шатенок.

Французское
мелирование «Мажимеш»

Данная
техника — самый щадящий способ осветления
прядей, так как в процессе используются
кремообразные краски с добавлением
воска и без аммиака. Волосы, как правило,
осветляются на 3-4 тона. По этой причине
лучше всего данное мелирование подходит
обладательницам светлых и светло-русых
волос. На более темных волосах эффект
практически незаметен.

Мелирование
«балаяж»

Идеальный
вариант для коротких темных волос,
градуированной стрижки. В процесс
окрашивания участвуют только кончики
волос. Может окрашиваться только челка,
что придаст стрижке контрастность и
определенную экстравагантность. Также
волосы могут осветляться своеобразной
«вуалью» — эффект достигается путем
четкой распределенных лучей различных
оттенков. Кроме того можно осуществлять
«балияж» следующим образом: на коротких
волосах делается начес, затем их
окрашивают, что в результате дает
интересный и необычный вид — светлые
кончики волос и плавный переход оттенков.

Мелирование
можно выполнять как на окрашенных так
и на натуральных волосах.

На
натуральных волосах можно применять
стойкие красители, красители осветляющего
ряда и обесцвечивающие препараты, при
этом при выполнении мелирования можно
чередовать пряди окрашенные при помощи
красителей и пряди осветленные при
помощи блондорана, цвет будет выглядить
более рельефно и натурально.

На
окрашенных волосах мелирование выполняют
только при помощи осветляющих препаратов
(паст, кремов, порошков).

Так
же на окрашенных волосах, мелирование
помогает разбавить слишком перегруженный
цвет, этот способ подойдет клиентам
которые хотят сделать свой цвет волос
посветлее, но не хотят повреждать сильно
волосы.

После
мелирования, желательно произвести
тонирование осветленных прядей чтобы
сгладить и смягчить эффект между
осветленными и неокрашенными волосами.

Эко-принт с Laura Dell’Erba — Вискоза и Вуаль

Эко-принт на крепе из вискозы

Эко-принт на тканях растительного происхождения не требует предварительного опрыскивания ткани уксусом, как в случае с этамином, марлей и шёлком шифоном 6. Для начала вам необходимо сложить ткань симметричной гармошкой.

Разложите листья внутри складки. Если вы хотите получить такой же результат, как и у меня, то вам потребуются: листья каштана, клёна обыкновенного, ликвидамбара, айланта и ежевики. Можете добавить луковой шелухи и сандаловое дерево.

После чего необходимо намотать ткань на обмотанную хлопком железную палку, чтобы от прямого контакта  с железом волокна не ослабли. Начните с краёв ткани и заворачивайте осторожно, чтобы не было складок.

По окончании зафиксируйте по краям и полностью перевяжите рулон бечёвкой.

Можно приступить к приготовлению раствора, для этого необходимо развести в холодной воде 3 грамма экстракта кампеша. Вам потребуется кастрюля минимум на 25 литров, залейте холодную воду и разведите экстракт, погрузите в раствор рулон крепа из вискозы. Необходимо учитывать, что растительные волокна необходимо варить минимум час.

А вот и результат окрашивания крепа из вискозы. Вы можете увидеть детали, которые можно получить благодаря технике эко-принт.

Эко-принт на вуали 70% хлопок и 30% шёлк

Эко-принт можно попробовать и на вуали. Для начала сложите ткань в гармошку. После чего разложите листья. Если хотите получить результат, как у меня, вам потребуются листья папоротника, розы морщинистой,  конского щавеля, кизила и сливы.

После того,как вы покрыли ткань листьями, вам необходимо намотать её на обмотанную хлопком железную палку. Необходимо этот делать осторожно, чтобы не было складок. Зафиксируйте края резинками, чтобы было проще полностью обмотать ткань бечёвкой, сложенной в два раза.

Подготовьте раствор, используя 4 грамма экстракта хлорофилла и кастрюлю с 25 литрами воды.

Погрузите рулон вуали 70% хлопок 30% шёлк в холодную воду, где вы развели экстракт, доведите до кипения и прокипятите 45 минут.

А вот и результат окрашивания вуали 70% хлопок 30% шёлк, вы можете увидеть, какие детали можно сделать в технике эко-принт.

А вот и готовая ткань, блестящая и нежная.

В этой статье Laura Dell’Erba раскрыла все секреты работы в технике эко-принт на тканях растительного происхождения. А в другой статье Paola Barzan, профессионал в сфере натуральных красителей, расскажет о  10 золотых правилах окрашивания.

Обзор популярных техник мелирование на каре: 20 стильных вариантов

Мелирование на каре можно отнести к самым популярным типам окрашивания. Его нельзя назвать парикмахерской новинкой, но, судя по всему, эта техника никогда не утратит своей актуальности.

ПРЕИМУЩЕСТВА ПОКРАСКИ

Каре с мелированием обладает целым рядом очень важных преимуществ:

  • Делает прическу стильной, а весь образ – молодым и довольно современным;
  • Смягчает грубые черты;
  • Придает прядям объем, увеличивает пышность;
  • Подчеркивает текстуру и форму стрижки;
  • Оттеняет цвет волос;
  • Подходит как для светлой, так и для темной шевелюры;
  • Не имеет ограничений по возрасту;
  • Отличается приемлемой стоимостью;
  • Маскирует седину;
  • Доступно для самостоятельного выполнения;
  • Не так сильно вредит прядям, как монохромное окрашивание.

ПОПУЛЯРНЫЕ ТЕХНИКИ

Мелирование на стрижку каре может выполняться самыми разными способами, ведь короткая прическа лишь немного уступает средним или длинным косам. Рассмотрим более подробно самые распространенные техники окрашивания.

Классическое

Классический способ мелирования предполагает равномерное распределение светлых прядок по всей шевелюре. Блондинистые нотки на фоне темных волос выглядят ярко и дерзко. Также они создают эффект выгоревших прядей, который особенно заметен на не слишком темной базе. По желанию клиентки цвет локонов можно изменить при помощи тонирования – это позволит смягчить контраст между родным и полученным цветом.

Мультитональное

Чаще всего красивое мультитональное мелирование делают на русой или каштановой базе. С помощью этой техники можно добиться игры солнечных бликов, затерявшихся в волосах. Выглядит очень природно и невероятно стильно. А главное, мало кому придет в голову, что ваша прическа – это результат кропотливой работы стилиста.

Peek-a-Boo

Техника Peek-a-Boo идеально подходит для стрижки каре. Ее суть заключается в окрашивании нижней части прически в яркий или темный цвет. Такой эффект создает зрительный объем и пышность, подчеркивает черты и красивый овал лица. Если у вас каре с челкой, смело красьте и ее. Что касается оттенков, дерзким девушкам подходит экстравагантная гамма, резко контрастирующая с базовым цветом волос. А вот поклонницам классики будет лучше присмотреться к более спокойным цветам.

Сrazy colors или яркие пряди

Яркое мелирование идеально подходит молодым девушкам. Они могут окрасить всю шевелюру или же сделать полоску в обрамлении лица. Цвет выбирайте любой – красный, синий, фиолетовый, розовый, желтый и др. А чтобы они смотрелись так же ярко, как на фото, пряди нужно обесцветить с помощью специального геля.

Важно! Главным преимуществом мелирования crazy colors является его недолговечность, ведь при желании можно использовать не только перманентные, но и щадящие краски или тоники. Последние полностью смываются примерно после 10 мытья обычным шампунем.

Мажимеш

Мажимеш – модная и невероятно красивая техника, которая идеально подходит для русых прядей. На первом этапе прцедуры волосы окрашивают в светлый цвет. Затем из них отбирают очень тоненькие прядки, которые высветляют специальным средством, в состав которого входят пчелиный воск и мягкий осветляющий крем. Именно такая краска позволяет уменьшить негативное воздействие химии на волосы. Что же касается стрижки, идеальным вариантом остается боб каре или же каре на ножке.

Перья

Мелирование перышками можно смело назвать самой популярной разновидностью окрашивания. Это именно его чаще всего выполняют в домашних условиях, воспользовавшись шапочкой с мелкими отверстиями и специальным крючком.

Французское

Французское мелирование выполняется только на русые волосы без предварительного осветления. Это лучший способ придать образу яркость и индивидуальность, а чертам лица – выразительность. При окрашивании этого вида пряди красят максимально близким к основе цветом, не выделяя контрастно. Это одна из щадящих методик, поэтому вы можете не опасаться за здоровье шевелюры.

Two-tone

Окрашивание в стиле two-tone будто специально создано для короткого каре. Для него применяют сразу два оттенка, принадлежащих одной цветовой гамме и контрастирующих на главной базе.

Глазирование

Очень интересная техника, при которой волосы окрашиваются не по всей длине, а только лишь на концах. Во время ее выполнения пряди сильно начесываются, укладываются ежиком и промазываются краской, нанесенной на ладони. Глазирование выглядит так, будто вашу шевелюру целовало само солнце. Оно прекрасно ложится на темный волос, подстриженный под каре.

Вуаль

Это щадящая методика, предполагающая окрашивание только верхнего слоя волос. Именно из этих прядок образуется вуаль, которая замечательно подчеркивает удлиненное или длинное каре с мелированием. Чтобы сделать вуаль в домашних условиях, отделите верхний слой, выберите несколько тонких прядок, окрасьте их от корней и обмотайте фольгой.

Обратное

Если в классическом мелировании используют светлые оттенки, то в обратном все происходит с точность наоборот – оно предполагает затемнение отдельных прядок и, как правило, выполняется на светло-русых или блондинистых волосах. Что немаловажно, при таком окрашивании сохраняется естественность, ведь плавные переходы выглядят очень природно.

Важно! Обратное мелирование – это настоящее спасение для волос, пострадавших в результате чересчур частых покрасок. Для его выполнения используют щадящую краску с питательными веществами, которые ухаживают за шевелюрой и придают ей здоровый блеск.

Диагональное или мажиконтраст

Мажиконтрастом называют окрашивание, при котором по всей массе волос распределяются контрастные пряди. Они могут быть как цветными, так и просто сильно осветленными (если проводится мелирование на каре на темные волосы). Эта техника безумно красиво смотрится на коротких стрижках и подходит тем, кто не боится находиться в центре внимания.

Важно! Для мажиконтраста используют перманентные краски и сильные осветлители, поэтому такое окрашивание может нанести волосам существенный урон.

Калифорнийское

Чаще всего калифорнийское мелирование делают на светло- и темно-русые волосы. Этот универсальный способ окрашивания отличается щадящим воздействием и чрезвычайной натуральностью. Калифорнийская техникапредполагает использование сразу нескольких оттенков из естественной палитры – медовый, коньяк, пшеничный. Эти цвета хорошо сочетаются между собой и придают прическе ухоженный вид. Очень стильно и красиво смотрится карамельный цвет волос с мелированием.

На заметку! Разница между родными и окрашенными волосами настолько ничтожна, что создается впечатление, будто волосы сами выгорели под жаркими лучами солнца.

Американское

Американское мелирование для брюнеток с карими глазами придает прическе свежесть, оживляет женский образ и делает его более модным и привлекательным. Изначально пряди для окрашивания выбирались в хаотичном порядке и тонировались в красный, рыжий, бордовый или оранжевый. Но в последнее время более актуальны натуральные оттенки, придающие волосам эффект солнечных бликов. В общем, в этой технике нет пределов для фантазий, поэтому смело выбирайте любой понравившийся вам цвет.

Балаяж

Техника балаяжа предполагает зональное окрашивание волос в яркие или естественные оттенки способом «вытягивания». Этот тип покраски на удлиненное каре с мелированием не имеет возрастных ограничений и прекрасно смотрится на любом типе внешности.

Частичное

При частичном мелировании можно красить только челку или пряди у лица. С их помощью можно добиться хорошего омолаживающего действия. При этом основная масса волос остается нетронутой, что наверняка понравится почитательницам щадящих техник.

Малоконтрастное

Малоконтрастное мелирование предназначено для стрижек с четкими графичными линиями – например, такими, как каре на ножке. Окрашивание тонкими прядками, цвет которых практически сливается с основным оттенком прядей, придадут прическе свежесть и омолодят лицо.

Совет! Чтобы добиться оригинального и естественного эффекта, смойте осветлитель с некоторых прядей немного раньше. Это поможет смешать несколько разных тонов.

ОСОБЕННОСТИ ПОКРАСКИ

Выполняя мелирование на русое или темное каре, обязательно учтите несколько важных моментов:

  • Чтоб на темных волосах получить светлые пряди, понадобятся очень сильные осветлители. В некоторых случаях окрашивание проводят в несколько этапов, поэтому выбирайте только качественные средства;
  • Контрастная техника лучше всего сочетается с растрепанными прядями и рваными челками;
  • Для мелирования темной шевелюры не стоит использовать пепельные, серебристые и белоснежные цвета – они будут напоминать седину;
  • Для получения золотистого оттенка пряди обрабатываются оттеночными средствами;

Если вы хотите получить эффект выгоревших прядей, достаточно осветлить шевелюру лишь на несколько тонов. После этого каштановые волосы станут медовыми, а темно-коричневые – каштановыми.

КАК УХАЖИВАТЬ ЗА КАРЕ С МЕЛИРОВАНИЕМ?

Мелирование на каре, каким бы способом оно не выполнялось, требует правильного и регулярного ухода. Только в этом случае можно восстановить поврежденную структуру и укрепить корни прядей.

Правило 1. Перед процедурой окрашивания обрежьте посеченные кончики.

Правило 2. В обязательном порядке проведите курс из восстанавливающих масок и масляных обертываний.

Правило 3. Пользуйтесь шампунем, предназначенным для мытья окрашенной шевелюры.

Правило 4. После каждого мытья увлажняйте волосы кондиционером или бальзамом.

Правило 5. Раз в неделю наносите питательные маски и сыворотки.

Правило 6. Избегайте лучей солнца – носите шляпы, панамы или другие уборы.

Правило 7. Старайтесь как можно реже использовать утюжок, фен, плойку и бигуди.

Правило 8. Опасайтесь хлорированной воды – она вымывает цвет.

Правило 9. Если прядки пожелтели, затонируйте их специальным серебристым или фиолетовым тоником.

Правило 10. Не расчесывайте влажные волосы – это приводит к их растягиванию и сечению.

А какое окрашивание понравилось вам? Поделитесь в комментариях!

Читайте также: Стильное каре без челки: 15 трендовых вариантов популярных видов

Если Вам понравилась статья, сохраните к себе и поделитесь с друзьями!

По материалам: vashvolos.com

Моррис Луи | Техника Морриса Луи

[Этот текст полностью воспроизведен из следующей публикации: Дайан Апрайт. Моррис Луи: Полное собрание картин. Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс, Inc., 1985, стр. 49-58.]

Историческая справка: акриловые краски

Широкое использование акриловых красок современными художниками скрывает тот факт, что этот синтетический материал получил распространение только через несколько десятилетий после их разработки.Во-первых, их первоначальная доступность была ограничена. Однако более значительным было сопротивление художников адаптации своих методов к новой среде, чье обозначение «синтетический» или «пластический» казалось анафемой их концепциям изобразительного искусства [1].

Разработка красок на основе акриловой смолы началась в начале века, когда немецкие и мексиканские ученые, работавшие независимо друг от друга, открыли первые синтетические пластмассы. Соединение карболовой кислоты с формальдегидом дает мягкое, липкое вещество, которое можно формовать и затвердевать при нагревании.Первый патент на коммерческое производство был получен в 1915 году доктором Отто Ромом из Дармштадта, Германия; производство началось в Соединенных Штатах в 1930-х годах.

Мексиканские художники-настенные художники Дэвид Сикейрос и Хосе Гутьеррес в 1934 году получили сотрудничество с лабораториями Union Carbide для разработки материала, подходящего для настенных росписей на открытом воздухе. В 1930 году Сикейрос опубликовал манифест, в котором выразил свою убежденность в том, что искусство должно существовать вне музейного пространства и стать частью окружающей среды, чтобы охватить как можно более широкую публику.Эта идея послужила мотивацией для его проектов настенных росписей в Мексике и США, а также для экспериментального семинара, который он организовал в Нью-Йорке в 1936 году. Джексон Поллок был самым известным американским участником семинара, но Моррис Луи также работал там. Его продукция включала фрески, платформы и транспаранты коммунистических демонстраций. Не менее важными были эксперименты с краскораспылителями, аэрографами и синтетическими красками, включая Duco. Как сообщает Фрэнсис О’Коннор, «Самопроизвольное нанесение краски и проблемы« контролируемых несчастных случаев »занимали участников семинара.”[2]

К началу 1940-х годов два американских производителя красок, Леонард Бокур и Гарри Левисон, независимо друг от друга работали над совершенствованием акриловой краски, соответствующей потребностям художников. В ноябре 1941 года друг-художник принес Бокуру «банку с жидкостью, очень похожей на мед, густой и вязкой». [3] Бокур смешал белый пигмент с этой акриловой смолой и получил краску, которая хорошо держалась как на картоне, так и на бумаге. быстро высыхает и не оставляет ореола, подобного тому, который образовывался при использовании скипидара или уайт-спирита для разбавления пигмента.Дальнейшие эксперименты показали, что стабилизатор лучше всего подходит для удержания пигмента и смолы в суспензии. В 1946 году на рынке впервые появилась краска на основе акриловой смолы Magna.

Бокур начал раздавать художникам тюбики с новой краской, чтобы проверить ее потенциал. Среди первых экспериментаторов были Барнетт Ньюман, Эд Рейнхардт, Джексон Поллок и, начиная с 1947 года, Моррис Луи. Первая формула Бокура для Magna позволила получить жидкую жидкую краску. Позже он добавил еще одну акриловую смолу, чтобы получить более густую консистенцию, более напоминающую масляную краску, которую привыкли использовать художники.В письмах Луи Бокуру в 1958 году говорится о трудностях с разбавлением «недавнего материала из пчелиного воска» [4]. Его жалобы продолжались до апреля 1960 года, когда Бокур представил особую формулу Magna для Луи и Кеннета Ноланд. Он получил консистенцию, как у кленового сиропа, исключив суспендирующий агент. Эта краска была гораздо более податливой для разбавления, что позволяло легко адаптировать ее к методам, использовавшимся в то время двумя художниками.

Американская живопись 1960-х годов, первое десятилетие, когда акриловые краски стали излюбленным средством художников, часто называемым «цветной живописью» из-за значительного увеличения яркости цветов, достижимых с помощью синтетических красок.Как объяснил один писатель: «Смола дает прозрачность. . . качество отражения и преломления света красками, обеспечивающее яркость и ощущение глубины, недостижимые в любой другой среде. Кажется, что цвета светятся изнутри ». [5] Фактически, акриловая смола Acryloid F-10, используемая в качестве среды для Magna, имеет более высокую прозрачность, чем все оптическое стекло, кроме самого высокого качества. При использовании на холсте без грунтовки, как это делал Луи в большинстве своих картин, Magna проникает в ткань и полностью покрывает волокна, тем самым еще больше увеличивая яркость цветов.[6] (Рис. 4, 5 и 6, на которых показаны задние стороны Далет Алеф (кат. № 137), Яд (кат. № 140) и Hot Half (кат. № 653), продемонстрируйте, насколько хорошо краска пропитывается незагрунтованным холстом.)

Magna была единственной акриловой краской, которую когда-либо использовал Луи, а с 1954 года — единственной краской, которую он использовал. Magna содержит пигмент, акрилоид F-10, а также небольшое количество укрепляющих и стабилизирующих веществ. Его можно разбавить скипидаром, который создает матовую поверхность, или дополнительной средой, которая создает глянцевую поверхность и замедляет время высыхания.Каждый слой краски химически соединяется с нижележащими слоями, образуя однородную поверхность независимо от различной толщины слоев краски. При нанесении на незагрунтованный холст Magna герметизирует и защищает волокна ткани. Одной из трудностей с краской является ее тенденция к захвату нижележащих слоев, особенно если для разбавления пигмента используется большое количество скипидара или медиума. Для устранения этой проблемы были разработаны лаки, которые можно наносить между слоями краски.

Методы Луи

Ранняя живопись, 1934–53

До 1953 года Луи работал на небольшом станковом масштабе, редко превышающем 36 на 30 дюймов, используя грунтованный льняной холст.Он работал масляной краской до тех пор, пока Magna не стала ему доступна в 1947 году. Сначала он просто наносил Magna на загрунтованное белье, работая с ним, как раньше работал с маслом.

Первое свидетельство использования менее традиционных техник появляется в четырех картинах 1948–1949 годов (кат. № 18–21), на которых Луи, очевидно, «рисовал», выдавливая линии краски прямо из тюбика на холст, в манере, напоминающей Миро. Эта техника подготовила Луи к работе с каплями краски, которую он начал в 1950 году с The Ladder (cat.нет. 27) и наиболее полно разработано в его серии Charred Journal за 1951 год (каталожные номера 30–36). Очевидно, находясь под влиянием Джексона Поллока, Луи продолжил изучать рисунок с помощью капающей краски в 1952 году (каталожные номера 37–39).

В 1953 году Луи создал группу картин (кат. № 44–47), которые раскрывают его реакцию на Виллема де Кунинга и его постоянный интерес к Поллоку. Все еще используя грунтованное полотно, Луи увеличил размер своих холстов примерно до 6 1/2 на 8 футов. Он использовал Magna, а также исследовал эффекты алюминиевой краски, отражения поверхности которой и возникающие пространственные неоднозначности также интересовали Поллока.Капли и брызги сочетаются с нанесенными щеткой областями, чья активная активность и пространственное сжатие связаны с рисунками Де Кунинга того периода, группа которых была показана в 1953 году в Вашингтонской мастерской, где Луи преподавал и выставлял.

Можно только догадываться, какие из картин Луи 1953 года были написаны после того, как он и Ноланд посетили нью-йоркскую студию Хелен Франкенталер в апреле того же года. Жестиковый рисунок и образные обертоны Trellis (кат.нет. 48) имеют много общего с ее современными картинами, хотя она отказалась от грунтованного холста, на который Луи все еще полагался при создании этой картины. Еще более смелыми по своим экспериментальным качествам являются три картины: Dark Thrust (кат. № 49), Пейзаж (полдень), (кат. № 50) и Без названия (№ 13 Эксперимент) (кат. № 51), которые более прямо отражают инновационные методы Франкенталера.

Пейзаж (полдень) , подписан и датирован 1953 годом, написан в два слоя.Первый был сделан путем заливки разбавленной черной и охровой краски с того места, где сейчас находится левая сторона, по горизонтали по поверхности, создавая пятнистый фон. Затем Луи энергично задел это поле толстым слоем Magna. Результат напоминает картину Франца Клайна, наложенную на картину Франкенталера середины 1950-х годов, что напрямую отражает интерес Луи к двум художникам, чьи картины он видел во время своей поездки в Нью-Йорк. Наконец, хотя размер холста Луи составляет всего 45 на 35 дюймов, он был вырезан из более крупного окрашенного холста и растянут только после обрезки.Эту практику, новую для Луи, уже переняли Поллок и Франкенталер. Экспансивное качество композиции Луи, которое, кажется, выходит за рамки кадра во всех направлениях, не было характерно ни для Поллока, ни для Франкенталера до начала 1960-х годов.

Dark Thrust очень похож на Landscape (Mid-day) по технике и размеру, но Untitled (эксперимент № 13) отображает только черные и охристые пятна на холсте высотой чуть более шести футов.Обозначение «Эксперимент», начертанное на носилках, напоминает объяснение Ноланда о том, что он и Луи работали вместе в одной студии после визита в Нью-Йорк, пытаясь разрушить свои прежние представления о живописи. Это полотно представляет идеи, которые Луи более подробно исследовал в серии картин Вуали 1954 года.

Покров, 1954

Характер достижений Луи в его серии картин Вуали 1954 года точно описал Клемент Гринберг:

Решающее откровение, которое он получил от Поллока и Франкенталера, было связано с фактурой, как и все остальное.Чем точнее цвет может быть отождествлен с его фоном, тем свободнее он будет от вмешательства тактильных ассоциаций; Путь к достижению этой более точной идентификации заключался в применении акварельной техники к маслу и нанесении тонкой краски на впитывающую поверхность. Луи проливает свою краску на необъятный и незагрунтованный холст из хлопковой утки, оставляя пигмент почти везде достаточно тонким, независимо от того, сколько разных вуалей наложено на него, чтобы глаз мог почувствовать нити и ткань ткани под ним.Но «внизу» — неправильное слово. Ткань, пропитанная краской, а не просто покрытая ею, становится краской сама по себе, окрашивается сама по себе, как окрашенная ткань: нитки и плетение находятся в цвете. . . . Эффект передает ощущение не только цвета как некоторого бестелесного и, следовательно, более чисто оптического, но и цвета как вещи, которая открывает и расширяет плоскость изображения. . . . [7]

Внимательный взгляд на Salient (кат.63) раскрывает то, что описал Гринберг. Луи вылил много цветных красок на холст размером 6 на 8 футов, преимущественно в вертикальном направлении. Однако некоторые из самых ранних заливок проходят горизонтально по полю, и их контуры остаются видимыми в виде тонких дуг, пересекающих поле. Увеличенная деталь (рис. 7) области в центре картины раскрывает крайнюю тонкость переходов между цветами под покровным слоем разбавленного черного, который кажется тонким слоем зернистых пятен.Гранулированность поверхности указывает на то, что Луи разбавил краску большим количеством скипидара, а не акрилоида F-10. Неокрашенные поля вокруг изображения вуали отбелены левкасом, но крайние внешние края сделаны из сырого хлопка.

Большинство оставшихся вуалей 1954 года по своей технике схожи с Salient . Заметными исключениями являются Untitled A (кат. № 52), палитра которого ограничена разбавленным черным, и Untitled (кат.нет. 53), в котором Луи аккуратно разместил широкие горизонтальные цветные плоскости рядом и использовал сплошную композицию, гораздо более похожую на Ротко, чем на Поллока. Фактически, своей открытостью, Untitled является замечательным предшественником цветной живописи 1960-х годов, особенно некоторых работ Франкенталера того десятилетия.

Три картины 1954 года более правильно называть «Флоралами», чем вуалью, поскольку изображение центрировано, а краска заливается в центр со всех сторон. Spreading (кат. № 65), Terrain of Joy (кат. № 66) и Untitled B (кат. № 67) также отражают использование Луи некоторых менее разбавленных (и, следовательно, более непрозрачных). покрасить. Чтобы усилить многослойный эффект, он, возможно, ждал высыхания нижележащих цветов между заливками (см. Рис. 8, деталь Terrain of Joy ). Луи держал в своей студии большой вентилятор, чтобы он мог до некоторой степени контролировать время сушки.

Magna идеально соответствовала новаторской технике этих картин 1954 года.Фактически, уникальные характеристики этой краски — особенно ее быстрое время высыхания (по сравнению с маслами) и способность сохранять насыщенный цвет даже при разбавлении и нанесении мокрым по мокрому — отчасти определяют степень, в которой Луи изначально расширил эффекты. воспринимается на ранних окрашенных картинах Франкенталера.

Живопись «Абстрактный экспрессионист», 1955–57

Хотя Луи открыл в 1954 году технику, идеально подходящую для особых характеристик Magna, он так основательно изменил свой метод работы в течение следующих трех лет, что его среда мало повлияла на конечный результат.За исключением длительного времени высыхания, которое потребовалось бы этим холстам, если бы они были написаны маслом, их можно было бы так же легко выполнить в этой среде. Этот факт не важен сам по себе, за исключением того, что все другие картины Луи с 1954 года до его смерти в значительной степени основаны на уникальных свойствах краски на основе акриловой смолы.

Изменения стали очевидны уже к июню 1954 года, когда Луи отправил группу картин в Нью-Йорк. Большинство из них были из серии Veil, за исключением одного, Untitled (cat.нет. 68), очень похож на Dark Thrust (каталожный номер 49) 1953 года в том, что он использует возбужденные участки импасто поверх более широких окрашенных цветных плоскостей. Луи исследовал этот энергичный стиль жестов, сопоставляя и накладывая множество ярких оттенков, вплоть до 1957 года. Иногда он пытался осветить композицию, сохраняя широкие участки неокрашенного холста (кат. № 72), но чаще он позволял непрозрачным цветам растекаться по лужам. и бассейн (кат. № 73–76). К 1957 году методы Луи на единственном холсте охватили весь спектр эффектов от окрашивания до толстых и тонких кистей, до брызг и капель с последним каскадом алюминиевой краски (cat.нет. 77) или цвет (каталожные номера 78 и 79), используемый в попытке обеспечить композиционную согласованность.

Картины с вуалью, 1958–59

В начале 1958 года Луи вернулся к рисованию вуалей, используя технику, которая снова полностью использовала преимущества Magna. По сравнению с Veil 1954 года, эта вторая серия Veil была нарисована на гораздо большем прямоугольнике со значительным увеличением отношения ширины к высоте. Чтобы поддержать холст, Луи прикрепил его к рабочему подрамнику размером примерно 8 на 12 футов, размер, установленный путем измерения между метками скоб, все еще заметными по краям многих картин Вуали.

По крайней мере, один рабочий носилок имел центральную вертикальную скобу, а другой располагался примерно в трех футах справа. Следы этих подтяжек видны в виде темных вертикальных полос на пятидесяти семи росписях Вуали (каталожные номера 81–137). Хотя когда-то считалось, что причиной этих двух вертикальных линий было то, что Луи из-за небольшого размера его студии был вынужден складывать холст во время процесса рисования, это неправда. [8] Многие вуали, равные по ширине тем, у которых есть перегородки, не разделяются.Что еще более важно, на всех пятидесяти семи завесах с разделениями две вертикальные линии всегда равноудалены друг от друга и всегда расположены в одном и том же положении по отношению ко всему изображению. Очевидно, такая закономерность не была результатом сворачивания. Наконец, фотография области в центре Dalet Mem (каталожный номер 132), сделанная до ее растяжения, безошибочно показывает следы, оставленные центральной распоркой (рис. 9).

Покровы, нарисованные на этом подрамнике, можно назвать «триадными», поскольку отметки, оставленные скобками, делят изображение на три неравных части: самая широкая слева, самая узкая справа и третья часть справа. .Почему Луи решил ставить скобы через нерегулярные промежутки времени, остается загадкой. Первоначально он, возможно, намеревался использовать одну центральную скобу, но только позже обнаружил необходимость в другой. Конечно, пропитанный краской холст такого размера был бы достаточно тяжелым, чтобы согнуть подрамник с неадекватными распорками. Возможно, решение было эстетическим с самого начала, поскольку оно произвело асимметричное ритмическое разделение внутри симметрично расположенного монолитного изображения. Этот диалог между симметрией и асимметрией подчеркивается линейным сочленением краев заливок краски.Некоторые краски были направлены по диагонали вниз из разных мест вдоль распорок, в то время как другие заливки текли вертикально, начиная с верхнего края.

Композиционный «скелет» особенно очевиден в группе триадных вуалей, в которых Луи остановил заливку в нескольких футах от нижней части скоб, позволяя неокрашенному холсту выступать в окрашенное поле (каталожные номера 131–37). . Этот эффект подчеркивает роль рисунка. Весьма вероятно, что эти картины послужили стимулом для «раскола» вуалей (кат.№ 139–52), в которых вуаль отчетливо разделена на участки.

Луи приготовил краску, которую он использовал для вуалей, разбавив Magna сначала акриловой средой, а затем большим количеством скипидара. В результате получилась разбавленная краска, которая легко разлилась. Залил от верхнего края или вдоль подтяжек и направил к низу полотна. Избыток либо направлялся в лужи ( Beth Lamed , кат. № 90), либо стекал по всему нижнему краю ( Moss , кат.нет. 113). Он, вероятно, добился внутренних изменений в сужении или вздутии цветовых плоскостей, манипулируя углом подрамника и изменяя натяжение поверхности. Свободно задрапированный холст, допускающий провисание между скобами, направил бы краску в более узкий канал, чем туго натянутая поверхность, по которой краска растекалась бы, образуя более широкую плоскость. Наглядными примерами являются виды сзади Далет Алеф (рис. 4) и Яд (рис.5), на которых изображены силуэты первого слоя наливок, пропитанных полотном. Луи добился более драматичного эффекта в Beth Chaf (каталожный № 182), вылив краску в узкие каналы длиной почти пятнадцать футов, которые он, вероятно, вылепил на холсте.

Гранулированная поверхность вуалей 1954 года частично объясняется тем, что Луи использовал грунтованный холст. В подавляющем большинстве вуалей 1958–59 гг. Он отказался от грунтовки, что позволило цвету более глубоко проникать в холст и в результате получилась бархатистая глубина, которая привлекает меньше внимания к поверхности холста.Однако в некоторых вуали 1958 года внимание привлекают яркие пятна пигмента и зернистые темные области. Гранулированные частицы являются частью финальной смывки черного или умбры, которая использовалась как холст, чтобы скрыть более яркие основные цвета. Темная краска была настолько сильно разбавлена ​​скипидаром, что частицы пигмента стали слишком разделенными, чтобы образовать сплошную пленку после испарения скипидара. Яркие пятна пигмента, часто оранжевого, красного или желтого, остаются свидетельством трудностей, с которыми столкнулся Луи при разбавлении Magna до консистенции, подходящей для окрашивания.

До апреля 1960 года он приобретал Magna в тубах. Его густую пастообразную консистенцию было чрезвычайно трудно измельчить, чтобы позволить ему равномерно распределиться в разбавителе. Луи высказал многочисленные жалобы Леонарду Бокуру, и все они звучат примерно так: «Если у вас есть выбор, вы можете поспешить с Magna. . . пожалуйста, сделай так. Мои руки изнашиваются от попыток измельчить недавний материал из пчелиного воска до более жидкого состояния ». [9] Там, где Луи не удалось полностью измельчить пигмент, остаются большие яркие пятна в виде отложений, которые выступают с поверхности, незамеченный темными смывками, нанесенными позже.

Луи почти всегда начинал вуали с ярких цветов. В 1958 и начале 1959 он использовал темные краски, чтобы объединить поверхность, которая затем светится теплом нижележащих слоев. На оборотной стороне (рис. 4) Далет Алеф (кат. № 137) видны нижележащие желтые и оранжевые цвета, которые согревают его сине-серую поверхность. В Яд (каталожный номер 140) Луи противопоставил яркий центр, в котором оранжевый, желтый, синий и зеленый под последней смывкой производили различные колористические эффекты, с черными обрамляющими крыльями, глубина и богатство которых он создал с помощью впитывая чистый черный цвет в холст. Бет Ламед (кат. № 90) разделяет со многими вуалями следы ярких оттенков по краям затемненного изображения. Это свечение ярких цветов активирует все изображение, подчеркивает тонкие внутренние эффекты и связывает изображение с неокрашенным краем кадра. Деталь в нижнем левом углу картины (рис. 10) демонстрирует блеск поверхности, похожий на драгоценный камень, а также тонкости линейного изгиба, достигаемые с помощью акриловой смолы, которые вносят значительный вклад в уникальный характер вуалей.

Темы и вариации, 1959–60

Хотя Луи исследовал много кардинально разных композиционных идей в 1959–60, его фактическая техника рисования изменилась очень мало. Одним из основных изменений было то, что он отказался от темных покрытий на большинстве картин этого периода, чтобы позволить преобладать ярким оттенкам. Этот эффект был усилен его уменьшением количества используемого разбавителя скипидара по сравнению с количеством чистой акриловой смолы.В качестве разбавителя акриловая смола позволяет краскам сохранять свою полную интенсивность, в отличие от скипидара, который имеет эффект тусклости. Кроме того, пигмент, разбавленный средой, дает более вязкую консистенцию, что значительно упрощает контроль над краской при наливании на холст. Это способствовало тому, что Луи все больше настаивал на рисовании как на доминирующей черте своего искусства. Он также, кажется, увеличил количество пигмента по сравнению с более тонким, еще одно изменение, которое повысило интенсивность оттенка.

Многие из композиционных вариаций этого периода сосредоточены на разделении цветовых областей, что также подчеркивает яркость цветов.Это верно как для картин, состоящих из нескольких широких цветовых плоскостей (кат. № 208–18), так и для картин с большим количеством цветных областей, характеризующихся активными контурами (кат. № 229–34, 254–60). .

Картины в развернутом виде, 1960–61

Ровно в тот момент, когда Луи начал свою серию «Развернутых картин» летом 1960 года, он начал беспокоиться о качестве хлопчатобумажного холста, поставляемого ему компанией John Boyle and Company. Хотя холст он получал от той же фирмы по крайней мере с 1953 года, его первая зарегистрированная жалоба появилась в июле 1960 года.Жалобы продолжаются через регулярные промежутки времени до января 1962 года. Вероятно, две связанные причины вызвали жалобы.

До 1960 года Луи заказывал холсты только по десять-двадцать ярдов за раз, потому что его ограниченные финансовые ресурсы делали невозможными более крупные заказы. После того, как его работы начали продаваться, он увеличил количество заказов до 100 ярдов за раз в 1960 году (и до двух или трехсот ярдов за раз в 1961 и 1962 годах). Его первые претензии к качеству холста последовали непосредственно за первым крупным заказом.

Луи обнаружил, что хлопковая утка недостаточно белая и чистая, что вполне объяснимо для художника, исследующего композицию, чье влияние было вызвано огромным центральным клином неокрашенного незагрунтованного холста. Объяснение, предложенное ему производителем, указывает на то, что как снижение государственных стандартов, так и использование машин для сбора хлопка привели к появлению темных пятен и пятен на хлопке. Несмотря на жалобы Луи, неокрашенный холст, столь необходимый для картин «Развернутый» и «Полоса», большинству глаз кажется поразительно чистым и белым.Но, как однажды заметил Гринберг, «Луи терпеливо относился ко всему, что неразрывно связано с его искусством. Это включало переплетение и толщину его холста не меньше, чем такие другие вещи, как форма, размер, пропорции, оттенок, стоимость, края и так далее ». [10]

Луи решил проблему, заказав более дорогую хлопчатобумажную утку высшего сорта, когда его финансовое положение позволило. Он также перешел с использования более тяжелого полотна № 10 на более легкое и пористое полотно № 12.Увеличенная пористость позволила Magna быстро проникать в холст, создавая четкие контуры, столь важные для большинства Unfurleds и Stripes.

Другим существенным изменением материалов для Unfurleds и Stripes стала особая формула Magna, которую Бокур изготовил для Луи и Ноланда, начиная с апреля 1960 года. Пигмент был суспендирован в транспортном средстве, состоящем из равных частей акрилоида F-10 и скипидара. с удалением суспендирующего агента для уменьшения толщины краски.Консистенция новой формулы напоминала кленовый сироп и способствовала дальнейшему разбавлению. Луи получил свою первую партию новой краски 11 апреля 1960 года, по галлону каждого из двадцати разных цветов. В следующем году он добавил еще два цвета, чтобы завершить «палитру» своих Unfurleds and Stripes. [11] Луи никогда не смешивал цвета Magna для Unfurled и Stripes, предпочитая чистые оттенки прямо из банки; единственное смешение цветов происходило из-за случайного кровотечения и перекрытия краев заливок.

Первые шаги Луи в направлении Unfurleds (кат. № 307–30) раскрывают его эксперименты как с техниками нанесения краски, так и с композиционными идеями. Цвета по сравнению с более поздними развернутыми красками часто бледные, обычно потому, что он разбавил краску больше, чем делал бы позже. Избыток среднего разбавителя проявляется в виде затемненного ореола вокруг цвета; это очевидно во втором цветном ручейке Delta Psi (каталожный номер 307) и оранжевом кадмиевом ручейке в детали Beta Upsilon (рис.11 и кат. нет. 398). Луи научился контролировать этот эффект; это редко проявляется в его зрелых Unfurleds или в картинах Stripe. Иногда избыток растворителя скипидара приводил к эффекту кровотечения, при котором пигмент растекался по краям заливки; это особенно верно для черного (как на рис. 12, деталь Beta Iota , кат. № 338), вероятная причина того, что черный появляется только в нескольких развернутых местах и ​​никогда в полосах. Луи также измерил размеры холста нескольких картин, предшествующих Unfurleds, в том числе Gamma Alpha (cat.нет. 327) и Beta (каталожный номер 328), которые позволяют получать пастельные тона, которые остаются на поверхности, а не пропитываются холстом.

В целом, серия Unfurled демонстрирует мастерскую простоту и контроль процесса нанесения краски. Луи наливал ручейки длиной десять футов или более без просачивания смолы или скипидара, сохраняя при этом полную насыщенность и интенсивность цветов. Он мог управлять потоком так, чтобы соседние ручейки не соприкасались ни в одной точке своей траектории, даже если расстояние между ними составляет дюйм или меньше.Когда разрешены кровотечения или перекрытия, они придают тонкие пространственные изгибы. Например, деталь Alpha Pi (рис.13, каталожный номер 417) показывает пространственные различия, возникающие из-за того, что разливы, слившиеся вместе мокрое во влажное, в отличие от перекрытия синего поверх красного его осталось, что уже высохло.

Помимо поразительной интенсивности оттенков Unfurleds по сравнению с Veils, другим важным техническим отличием является качество окрашиваемой поверхности.Матовая поверхность Veils заменяется множеством эффектов от матовой до глянцевой, в зависимости от пропорции смолы или скипидара, используемых в качестве разбавителя. Подчеркивая свой полный контроль над мастерством рисования в серии Unfurled, Луи сделал матовость или глянцевитость поверхности активным фактором, способствующим живописным достижениям серии.

Полосатая живопись, 1961–62

Техника, которую Луи усовершенствовал в Unfurleds, вошла в игру, когда он обратился к картинам Stripe.На фоне чисто белого поля (хлопковой утки № 12) Луи расположил параллельные цветные полосы, используя как матовые, так и глянцевые эффекты, позволяя оттенкам растекаться и перекрываться (рис. 14, деталь Vega , кат. 463) или аккуратно прилегая к ним (рис. 15, деталь Horizontal VIII , кат. № 640).

Между Vega , столбом 1961 года и Horizontal VIII , узкой полосой 1962 года, его способ нанесения краски претерпел заметные изменения.В первом случае он прикрепил холст к рабочему подрамнику и вылил краску сверху вниз, сливая излишки по низу. Нерегулярные подтекания, часто заметные в верхней части холста (см. Каталожные номера 424–42), были вызваны тем, что краска капала из контейнера назад вниз на клапан холста, который перекрывал верхнюю часть рабочей рамы; эти капли текли в направлении, противоположном направлению столба. На некоторых полосатых картинах 1961 года, в том числе Vega , широкие области колонны выходили за пределы холста как сверху, так и снизу.

В картинах «Полосы» 1962 года Луи тщательно контролировал концы полос. В большинстве случаев он делал это только сверху, сливая краску с низа (каталожные номера 512–630). Однако оба конца полос в группе картин с горизонтальными полосами (каталожные номера 638–52) прорисованы осторожно. Его вдова вспоминает, как нашла в студии Луи «мазни», длинные палки с марлей, обернутые вокруг одного конца; если бы они использовались для «рисования» поздних полосок, они бы учитывали регулярность кончиков каждого цвета, как видно на рис.15.

Несмотря на то, что картины с горизонтальными полосами были правильно выставлены в горизонтальном положении, они были четко расположены вертикально на подрамниках Луи, как и другие его картины из этой серии. Основное отличие заключалось в том, что он остановил оба конца полос в пределах поля холста, оставив поля неокрашенного холста со всех сторон нарисованного изображения. То же самое и с тремя картинами, которые он приказал растянуть в виде диагональных полос (каталожные номера.653–55). В этих случаях неокрашенная область была достаточно широкой, чтобы холст можно было растянуть на квадратном подрамнике с полосами, расположенными по диагонали, а не по горизонтали внутри квадрата.

Интенсивность оттенков Полос столь же поразительна, как и у Развернутых; существенное различие заключается в их упоре здесь, которое подчеркивает вибрации контрастов, в отличие от фовистского использования белого поля холста между большинством цветов в Unfurleds.Когда Леонард Бокур впервые увидел картины Луи с полосами в 1961 году, он был поражен способностью художника поддерживать одинаковую интенсивность и насыщенность каждой полосы по всей ее длине, что Бокур не смог повторить при тестировании красок на те же качества. Он вспоминает, как спросил Луи, как он достиг таких результатов, на что художник, как сообщается, ответил: «Тебе есть что сказать, ты говоришь это». [12]

ПРИМЕЧАНИЯ



[1].Ссылки, использованные при подготовке этой главы, можно найти в разделе Библиографии под заголовком «Акриловые краски» (Библиография, стр. 259).

[2]. Фрэнсис Валентайн О’Коннор и Юджин Виктор Тоу, Джексон Поллок: Резюме картин, рисунков и других произведений , vol. 4, Нью-Хейвен, 1978, стр. 219.

[3]. Леонард Бокур, письмо автору, 21 сентября 1972 г.

[4]. Копии писем Морриса Луи Леонарду Бокуру хранятся в архивах Морриса Луи.

[5]. Рассел О. Вуди, Живопись синтетическими материалами , Нью-Йорк, 1965, стр. 29.

[6]. Характеристики краски на основе акриловой смолы не следует путать с характеристиками полимерных эмульсий, которые являются гораздо более широко используемыми акриловыми красками. Эти краски, производимые под такими торговыми марками, как Liquitex и Aquatec, смешиваются с водой, в отличие от Magna, который смешивается со скипидаром. Среда, используемая для полимерных эмульсий, часто Rhoplex, имеет молочный вид, в отличие от прозрачности Acryloid F-10, используемой для Magna.Эмульсии, как правило, остаются на холсте, если не добавлен водоотталкивающий агент.

[7]. Клемент Гринберг, «Луи и Ноланд», Art International 4 (май 1960 г.), с. 28.

[8]. Студия Луи с 1952 года до его смерти находилась в его доме в Вашингтоне в комнате, которая раньше служила столовой. Пространство измерялось 14 футов на 12 футов 2 дюйма. Рабочий подрамник был настолько большим, насколько позволяли размеры комнаты и холста.

[9].Моррис Луи, письмо Леонарду Бокуру, 21 мая 1958 г. Поскольку Луи хранил все свои квитанции на принадлежности для рисования, можно с некоторой точностью указать, сколько разбавления потребовалось для получения желаемого эффекта. Например, в 1958 году его квитанции показывают, что он купил 807 тюбиков на две унции с краской, 175 галлонов акрилоида F-10 и 195 галлонов скипидара. Это примерно в двадцать девять раз тоньше (смола и скипидар), чем краска. Если разделить на восемьдесят пять, количество картин, сделанных в 1958 году, получится примерно девять тюбиков с краской и четыре с половиной галлона разбавителя на картину.

[10]. Клемент Гринберг, «Постскриптум, ноябрь 1966», Моррис Луи 1912–1962 , Музей изящных искусств, Бостон, 1967, стр. 84.

[11]. Палитра Луи в 1960–62 состояла из следующих цветов Magna: зеленая земля, оксид хрома (только в 1962 году), зеленый бокур (фталоцианин), перманентный зеленый свет, бледно-желтый кадмий, средний желтый кадмий, темно-желтый кадмий, оранжевый кадмий, кадмий. Красный свет, кадмий красный средний, кадмий красный темный, кобальтово-фиолетовый, бокур (фталоцианин) синий, ультрамариновый синий, церулеан синий, кобальтовый синий, сырая сиена, сырая умбра, венецианский красный, желтая охра и ализарин малиновый.Он не использовал другие десять доступных цветов Magna. См. Стр. 51 для диаграммы цветов Magna.

[12]. Цитируется по: Michael Fried, Morris Louis , New York, 1970, p. 38, и в интервью автору 22 октября 1975 г.

Как постирать свадебную фату и удалить старые пятна в домашних условиях

Ведущий специалист по прачечной научил нас, как правильно стирать свадебную фату.

Если вы лихорадочно гуглите «как постирать свадебную фату», потому что вы либо работаете со старинным свадебным платьем, либо носите платье своей мамы, либо трагически пролили что-то на свою новенькую свадебную фату — не волнуйтесь.Ваша великолепная свадьба была спасена, потому что мы обратились к ведущему специалисту по стирке и уборке, чтобы найти самый простой и безопасный способ сохранить эту красивую свадебную фату.

George Street Photography

«Кружево — это намного сложнее, чем обычная футболка», — объясняет Тейлор Наций, менеджер по развитию продукции в ECOS. «Бросание кружевной одежды или текстиля непосредственно в стирку может повредить эти особые вещи, даже в деликатной обстановке. Кружевные изделия могут запутаться, порваться, растянуться или развязаться, если их сложить в стиральной машине.Все кружевные изделия лучше всего стирать вручную отдельно в холодной воде с мягким моющим средством ».

Это проект, на который уйдет немного времени, поэтому будьте готовы посвятить как минимум час своей жизни и день или около того для активного времени сушки. Хотя эта задача может показаться сложной, идея использования профессиональной химчистки, чтобы очистить фату, может показаться менее привлекательной, если вы поймете, что они часто берут 75-200 долларов за чистку винтажного кружева. А вот и дополнительный центральный элемент или ваша идеальная свадебная прическа, верно?

Как стирать свадебную фату сводится к технике

«Мы предлагаем нанести немного моющего средства прямо на вещь и втереть его в волокна, уделяя особое внимание особо загрязненным участкам», — делится Тейлор.«Затем дайте предмету немного впитаться, подождите дольше, пока не появятся более грязные предметы. Смойте холодной водой, пока в воде не останется пена. Не менее важно разложить кружевные изделия для сушки, а не класть их в сушилку, потому что так же, как они могут быть повреждены в стиральной машине, сушилка может вызвать разрыв, растяжение или спутывание ».

Она подчеркивает, что стирка деликатных тканей всегда должна выполняться в прохладной воде, и вы можете попрощаться со своей стиральной машиной для этого проекта — не существует такой вещи, как «безопасный» цикл для свадебной фаты любого вида, стиля или возраста .Она настоятельно рекомендует использовать моющее средство для стирки без ферментов, такое как гипоаллергенное средство для стирки ECOS, потому что, хотя ферменты отлично справляются с удалением пятен, на самом деле они могут быть слишком жесткими для тонких волокон, таких как кружево.

Нравится эта статья? Затем поставьте лайк BridalPulse на Facebook, чтобы быть в курсе всех свадебных новостей.

Morris Louis: Veils — Выставки

Mnuchin Gallery с гордостью представляет Morris Louis: Veils.Это будет первая выставка, посвященная исключительно революционным сериям Луи за более чем тридцать лет. На выставке будут представлены девять превосходных работ из серии, в том числе целенаправленная группа «Бронзовые вуали». Выставка будет открыта с 10 сентября по 18 октября 2014 г., а торжественный прием — в среду, 10 сентября, с 18:00 до 20:00.

Один из ведущих деятелей движения «Цветное поле», Луи произвел революцию в живописи благодаря бесшовному объединению фигуры и фона и стремлению к чистой оптике.Начатые в 1954 году и возобновленные в 1958–1959 годах картины Луи Вуаль — как их окрестил Уильям Рубин — ознаменовали собой плод его зрелого стиля.

В этих работах эфирные слои люминесцентного цвета спускаются по холсту в виде вуали, которые и дали серии название. По краям каждой композиции проблески отдельных пигментов раскрывают отдельные элементы, которые вместе создают мягкое сияние и таинственные тени, играющие в центральной части работ. Хотя их вздымающиеся облака и тонкие течения могут напоминать природные явления, присутствующие в море или небе, их образы окончательно абстрактны, лишены какой-либо тактильности или внешних референций.Таким образом, впечатление от просмотра картин превращается в чисто визуальное.

Вдохновленный эмалевыми пятнами Джексона Поллока и тонкими мазками Хелен Франкенталер, Луи создал свои вуали, наливая акриловую краску Magna, разбавленную скипидаром, на незагрунтованные, нерастянутые холсты. Отказавшись от использования кистей или мастихина, Луи диктовал траекторию заливки краской тонкими манипуляциями с холстом. Таким образом, он использовал как высокотехнологичную технику, так и ограниченный элемент случайности, а также сделал изображение прозрачной записью процесса, использованного для его создания.Пропитывая синтетическую краску непосредственно на необработанном холсте, Моррис окрашивал волокна самого хлопка, таким образом объединяя фигуру и опору и, к радости модернистского критика Клемента Гринберга, подчеркивая плоскостность картинной плоскости и основные качества полотна. Средняя.

Картины «Покров Луи» занимают центральное место в искусстве двадцатого века, обеспечивая решающую связь между абстрактным экспрессионизмом и минимализмом. Устраняя жестикуляцию и духовную основу своих предшественников абстрактного экспрессионизма, Луи проложил путь чистым линиям, холодному концептуализму и практикам, основанным на процессах, для будущих поколений.

К выставке будет прилагаться полностью иллюстрированный каталог, включающий вступление Дайан Апрайт и эссе Карен Уилкин.

исполнительской техники. Как ухаживать за вуальным окрашиванием волос?

Содержимое

  1. Характеристики
  2. Преимущества и недостатки
  3. Как выбрать оттенок?
  4. Как ухаживать?
  5. красивый пример

На сегодняшний день уже никого нельзя удивить привычным классическим мелированием на волосах.Он стал настолько популярным, что сделать в домашних условиях можно абсолютно любой интерьер, да еще и у мастеров. Те женщины, которые предпочитают быть на пике моды, делают окрашивание более сложным. Калифорнийское или французское плетение, или шатуш омбре — всевозможное осветление и окрашивание отдельных частей волос.

Но кроме них стоит выделить в технике «фата», закрывающая волосы, как накидка из тончайших нитей.

Характеристики

Обфускация — по сути, такое же осветление отдельных прядей, как и обычные мелирование, но выполненное особым методом.№ Для создания эффекта тонкого кружева или паутины отбираются пряди толщиной не более 2-3 мм. Такие тонкие волосы должны просто сиять на ладони. Осветлите их по всей длине, но закрасьте только внешнюю поверхность волос.

Пряди для осветления можно подобрать по разному. Чаще всего вуальное окрашивание проводят штопкой.

В этом случае отделяется первая широкая (2-3 см) полоска волос, а она уже разделена на небольшие полоски. Окрашивают такие полоски по одной, как будто на петлях или штопальной игле.В некоторых случаях прокрашивают каждую третью прядь или отделяют желаемую часть волос, проводя зигзагообразный пробор тонким концом специальной расчески.

Самостоятельное осветление происходит закрытого типа с помощью полосок фольги.

Одна из самых популярных методик выполнения процедуры под названием Ice Tint. В этом случае следует искать прохладный оттенок светлых прядей, создающий впечатление осветленных на солнце кончиков волос. Для того, чтобы переход цветов был более плавным, мастер может использовать растяжку из 3-5 звонков.

Эта роспись подходит только обладательницам светлой кожи и волос, но выглядит очень необычно и, несмотря на ярко-белый цвет, естественнее обычного подчеркивает широкие пряди.

Преимущества и недостатки

Как и любая другая технология окрашивания волос, у фаты есть свои плюсы и минусы. Среди преимуществ этого типа осветляющих прядей можно выделить несколько факторов.

  • Прекрасно смотрится на любых волосах. Обработка таких тонких прядей позволяет создать эффект естественного объема и великолепия даже на самых нежных и безжизненных волосах. При этом под правильный оттенок и частоту осветленных прядей можно подобрать практически любую длину и тип волос.
  • Не меняет полностью цвет волос. При мелировании в технике «вуаль» брюнетка все равно будет брюнеткой, а рыжая — рыжей. Тонкие пряди обесцвеченных волос не меняют цвет, а лишь выгодно оттеняют его и придают некоторую изысканность.
  • Щадящий метод. Поскольку окрашивание проводится на очень небольшой части волос и только с них снаружи, этот способ можно назвать достаточно щадящим. В отличие от обычного окрашивания вуаль сохраняет около 80-90% волос.
  • Маскирует седину. В том случае, если женщина хочет иметь седые волосы, но не готова портить свое здоровье полному окрашиванию, фату отлично подойдет для маскировки выбранных прядей седины. Если сделать длинную растяжку цвета, используя краску нескольких оттенков, можно получить интересный эффект перелива.
  • Коррекция проводится реже, и отрастающих корней почти не видно. Обфускация позволяет более спокойно относиться к окрашиванию за счет того, что корни окрашенных прядей тоньше. В том случае, если желания обновить мелирование не возникнет, пряди можно смело отрастить, не прибегая к полноцветному или осветлению волос.
  • Помогает исправить недостатки лица. Правильно подобранный цвет и ширина Мелированные пряди могут оттенять слишком круглые щеки или, наоборот, подчеркивать высокие скулы.

Главное — выбрать хорошего мастера, умеющего уважать себя технологию окрашивания и умеющего применять более благоприятные для определенных черт клиента.

К сожалению, недостатки такой техники могут также выделить несколько.

  • Продолжительность процедуры. Разделение тончайших прядей при индивидуальной окраске и упаковка в фольгу — занятие, требующее от 3 до 6 часов.Продолжительность конечно зависит от густоты и длины волос, но даже короткий боб или каре требует от мастера минимум 2,5-3 часа.
  • Сложность процедуры. Не каждый обученный профессионал сможет осветлить волосы в технике фаты. Не говоря уже о мастерах-самоучках. Специалисты настоятельно рекомендуют отказаться от попыток самостоятельной завивки даже на короткие волосы в домашних условиях. Результат может быть довольно печальным и потребовать кардинального осветления или окрашивания волос, чтобы избавиться от последствий.
  • Дороговизна процедуры. Исходя из длины и сложности этого выделения, складывается довольно высокая цена на такую ​​услугу. Наряду с другими популярными красками вуалирование считается самой трудоемкой операцией с волосами. Однако не рекомендуется экономить на таких сервисах, как выполнение ошибки свело бы на нет весь эффект завесы.
  • Сушит и портит волосы. Тем не менее щадящей процедурой является осветление, которое портит волосы, делая отдельные пряди более ломкими и тусклыми.В этом случае более вредным считается закрытый метод, в котором используется фольга.

Таким образом, каждая женщина выбирает, перевешивают ли плюсы техники скрытия волос минусы. Согласно опросам в сети, большинство предпочитают плести тонкие полоски из-за того, что в этом случае волосы дольше выглядят свежо и даже без корректировки объема. Саму коррекцию можно проводить гораздо реже, каждые 2-3 месяца, в зависимости от скорости роста волос.

Как выбрать оттенок?

Несмотря на то, что фата идеально подходит практически для любых волос и цветотипов, идеальный вариант выбрать сложно.Точный оттенок очень индивидуален и зависит от длины или основного цвета волос, а также от их типа, формы и черт лица.

Чтобы не испортить волосы, перебор многих оттенков и ширину осветленных прядей, достаточно обратиться в профессиональный салон. Специалист даст рекомендацию, основанную на определенных правилах.

Длина и цвет волос

Обладательницам светлых волос теплого оттенка лучше выбирать бежевые и медовые тона. Оттенок светлый пшеничный или шампанское позволит добиться эффекта выбеленных на солнце прядей и сделает черты лица мягче и спокойнее.Тем, у кого натуральные волосы и кожа холодного тона, отлично подойдет техника Ice Tint. Пряди окрашены в пепельный, жемчужный и перламутровый цвета. Благородный цвет слоновой кости подчеркнет глубину глаз и линию подбородка.

Темные волосы отлично будут смотреться на контрастных прядях насыщенного цвета. Лучшим выбором выступит благородный медовый, коньячный или карамельный цвет. Рыжим красавицам подойдет оттенок меди и золота.

Пряди темных волос должны быть немного шире, окрашивание лучше проводить с использованием нескольких волос, чтобы переход был более плавным и естественным.

Светловолосым красавицам стоит остановить свой выбор на бледно-русом оттенке, медовом или ореховом. Обфускация подразумевает естественность. Это значит, что оттенок краски нужно подбирать достаточно близкий к натуральному. Так, жгучая брюнетка не делает фату с жемчужным цветом прядей, а натуральный коричневый цвет теряется на фоне яркой карамели.

Длина волос не влияет на цвет краски, но довольно сильно влияет на толщину и количество окрашенных прядей. В этом случае он действует, как правило, чем короче срез, тем чаще и тоньше пряди берутся для окрашивания.Тонкая паутинка на 1-2 тона светлее натуральных волос будет красиво искриться на солнышке на короткой стрижке. А широкие плавные переходы больше подходят обладательницам густых и длинных локонов. На прямых волосах лучше смотрятся более частые и тонкие пряди, а на волнистых и кудрявых — наоборот.

Чем больше толщина и длина ворса, тем сложнее сделать вуальное переплетение, чтобы в результате оставался контраст, но он не выглядел грубым.

По типу лица

В зависимости от того, какая геометрическая форма напоминает лицо клиента, мастер выбирает способ окрашивания и его особенности.

овал

К этому типу отнесения считается любая подходящая стрижка, укладка и расцветка. Однако может быть полезно сделать акцент на выборе правильного цвета. Золотые оттенки позволяют коже выглядеть более здоровой и молодой, а серебряные — маскируют покраснение и раздражение кожи.

прямоугольник

Главным недостатком такого человека считается чрезмерно массивный подбородок. Чтобы смягчить ее линию и подчеркнуть скулы, стоит выделить верхним частям прядей более светлый оттенок, а нижним — более темный.Эта же техника подходит для лица квадратного типа.

Треугольник

В этом случае более светлый оттенок на подбородке и менее светлый оттенок на лбу могут немного уравновесить и выровнять форму лица. В том случае, если лицо не напоминает треугольник, ромб, пряди должны быть светлее, а лоб и подбородок, а в середине иметь более темный оттенок.

Круг

Круглое лицо — это, пожалуй, единственный вид, для которого не очень подходит мелирование, какая бы техника ни была выбрана.Обладательницам этого типа стоит обратить внимание на окрашивание отдельных прядей, наоборот, в более темные оттенки.

Как ухаживать?

Осветление волос делает их ломкими и сухими. Для того, чтобы вернуть себе здоровье и блеск, необходимо использовать специальное оборудование, приобретенное в аптеке и магазине или изготовленное самостоятельно. Это могут быть самые разные маски, гели, сыворотки и флюиды. В домашних условиях можно приготовить различные чаи, которыми ополаскивают волосы во время мытья. Кроме того, после окрашивания очень полезно делать массаж головы.

Данная процедура не требует специальных знаний и навыков, ее можно проводить самостоятельно, всего 10-15 минут в день.

Зимой и осенью во время дождя и мороза волосы лучше убирать под шапку, шарф или капюшон. Расческа для повседневной укладки должна быть из натуральных материалов и иметь широкие зубцы, которые не травмируют волосы и кожу головы. Не стоит злоупотреблять использованием утюжка, бигуди и плоек, так как они сильно портят волосы во время нагрева.

И самое главное не забывайте, что самое полезное для здоровья, густоты и блеска волос — это здоровая пища, свежий воздух и спокойный сон.

красивых примеров

Интенсивность и оттенок осветления можно варьировать по своему вкусу. Прекрасно смотрится как более контрастные переходы, так и мягкая, едва уловимая вуаль на светлых волосах.

Помимо интенсивности окрашивания можно выбрать и продолжительность осветления, и его начало.

Необязательно начинать красить пряди от корней. Эффект слегка отросшей прически добавит образу свободы и расслабленности.

Наиболее эффектно смотрится окрашивание стрижки каре. При этом волосы не обязательно должны быть очень короткими, их можно отрастить до плеч, а то и чуть ниже. Вся изюминка этого окрашивания в том, что каждая прядь хорошо видна благодаря одинаковой длине волос со всех сторон.

Ниже представлена ​​видео инструкция по выполнению вуальной художественной окраски.

Как удалить пятно на свадебном платье из тюля
— Гардеробная

Поиск идеального свадебного платья из тюля может стать делом всей жизни.Независимо от того, открыли ли вы платье в шикарном бутике подержанных вещей или сшили оно вручную, это предмет одежды, который вы захотите сохранить в идеальном состоянии на всю жизнь. Однако иногда жизнь вмешивается, и вы обнаруживаете, что еда или питье оставили неизгладимое пятно на вашем красивом платье.

Вместо того, чтобы паниковать, просто следуйте приведенным ниже инструкциям по удалению нежелательных пятен на свадебном платье из тюля. Тюль — деликатная ткань, но хорошая новость заключается в том, что почти любые пятна можно легко удалить, вернув вашему платью идеальное состояние.Главное — запастись терпением, так как качественное очищающее средство должно удалить даже самые стойкие пятна.

Шаг 1 — Тестовая стирка

Независимо от того, от какой еды или напитков осталось пятно на вашем платье, важно протестировать чистящее средство. Важно увидеть, как очищающее средство повлияет на ткань, поэтому сначала выберите небольшой скрытый участок тюля и проверьте его там.

Шаг 2 — Основы очистки тюля

В общем, для чистки тюля старайтесь использовать ХОЛОДНУЮ воду и очень мягкое мыло.Органическое мыло, изготовленное из полностью натуральных ингредиентов, всегда является лучшим очищающим средством. В большинстве случаев пятно нужно промыть вручную.

Примечание : НИКОГДА не наносите на тюль сильнодействующие моющие средства и отбеливатель. Они могут обесцветить или даже испортить нежную ткань.

Большинство стиральных машин слишком грубые, чтобы справиться с тонкой тканью тюля. Однако некоторые современные машины имеют очень щадящую настройку для стирки. Если ваша машина может обрабатывать чувствительные ткани, используйте только холодную воду и очень мягкое мыло.

Никогда не используйте сушилку для тюлевого платья. Тепло от машины не только высушит ваше платье, но и сделает ткань шероховатой и ломкой. Когда ваше тюлевое платье станет чистым, дайте ему высохнуть на воздухе, так как это не повредит.

Следуйте приведенным ниже инструкциям, чтобы удалить определенное количество нежелательных пятен на свадебном платье из тюля:

Удаление жирных пятен

Жирные пятна — один из самых распространенных дефектов винтажной одежды.Они могут быть вызваны чем угодно, от пролитой пищи до косметики или случайного удара о дверь автомобиля. Как вы будете обрабатывать жирное пятно на тюлевом платье, будет зависеть от того, как долго оно было на нем. Если, например, вы приобретете или унаследуете винтажное платье из тюля, на котором уже есть пятно, вы будете относиться к пятну иначе, чем к платью с пятном, появившимся несколько минут назад.

Первое и самое главное — не стирайте платье в стиральной машине! Тюль легко рвется и рвется, и даже деликатный режим большинства стиральных машин может привести к заеданию ткани.Всегда стирайте винтажное платье вручную.

Чтобы вылечить старое пятно, первый шаг к удалению старого жирного пятна с тюлевого платья — наполнить ванну горячей водой и добавить OxiClean в соответствии с инструкциями на упаковке. Вы также можете создать пасту с небольшим количеством теплой воды и OxiClean и аккуратно втереть ее в пятно пальцами, чтобы обработать ее перед замачиванием. OxiClean — хороший выбор, потому что это нежное, но сильное чистящее средство, которое идеально подходит для пятен на белковой основе, таких как пятна от еды.Он также не содержит хлора, который может быть вредным для старых тканей или тонкого трикотажа, например тюля. Говоря о хлоре, вам определенно не стоит использовать отбеливатель для тюля. Это не только повредит ткань, но и, скорее всего, приведет к тому, что окрашенная область станет намного более светлого цвета или оттенка по сравнению с остальной частью платья. В качестве альтернативы вы можете предварительно обработать пятна небольшим количеством жидкости для мытья посуды, аккуратно нанесенной на заднюю часть пораженного участка.

После того, как вы обработали все пятна, поместите платье в ванну с горячей водой, чтобы она пропиталась в течение нескольких часов.Может потребоваться более одного замачивания, поэтому внимательно следите за цветом воды, чтобы убедиться, что пятно выходит, и продолжайте освежать воду, чтобы она оставалась чистой и очень теплой. Обратите внимание, что этот процесс также может изменить цвет вашей винтажной одежды с кремового или не совсем белого на более чистый, более чистый белый. Опять же, это зависит от того, как одежда носилась и хранилась. Одним из преимуществ удаления пятен путем замачивания и очистки всей одежды является то, что в результате вы не получите одно или несколько пятен другого цвета, потому что они на самом деле чище, чем остальная часть платья!

Что делать, если жирное пятно, с которым вы имеете дело, появилось только что? Что, если вы пролили кусочек этой восхитительной маслянистой креветки на свое винтажное платье из тюля на стойке регистрации? Во-первых, не паникуйте! Самое главное, что вы можете сделать, — это быстро обработать пятно.Вашим первым побуждением может быть схватить ближайшую мочалку или бумажное полотенце и стереть пятно, а это худшее, что вы можете сделать! Втирание любого типа пятен только углубит их в ткань и затруднит их удаление. Кроме того, цветные волокна или краска от полотенец, которые не являются белыми, могут прилипнуть к окрашенному участку и еще больше обесцветить платье.

Тюль хоть и прозрачен, но для его обработки нужно вывернуть слой ткани наизнанку. Сначала используйте чистое белое полотенце, чтобы удалить излишки материала.Используйте небольшое количество жидкости для мытья посуды и аккуратно вотрите ее в пятно, стараясь не растянуть и не изменить форму одежды. Тщательно промойте пораженный участок очень теплой водой. Если у вас есть газированная вода, это еще один надежный способ удаления пятен. Подложите бумажные полотенца под испачканный участок, еще раз убедившись, что вы обрабатываете пятно с обратной стороны ткани, и аккуратно вмассируйте содовую в пятно кончиками пальцев. Будьте осторожны, чтобы не растянуть и не порвать тюль во время этого процесса.Осторожно смойте теплой водой, пока пятно не исчезнет.

Удаление пятен от красного вина

Красное вино — одно из самых сложных пятен для удаления с любой ткани. На такой хрупкой ткани, как тюль, пятна красного вина могут стать сложной задачей. Но чем быстрее вы обработаете пятно, тем больше шансов, что вы успешно удалите его с платья.

После тестирования очищающего средства попробуйте смазать пораженный участок прохладной водой и небольшим количеством мягкого мыла. Очень, очень осторожно потрите его между ладонями и посмотрите, не стало ли пятно исчезать.Если этот раствор работает, продолжайте, пока все следы красного вина не исчезнут. Затем тщательно смойте все мыло и повесьте платье, чтобы оно высохло на воздухе.

Если пятно от красного вина остается стойким, поместите его прямо под кран и включите холодную воду. Добавьте пару капель мягкого моющего средства в область, а затем аккуратно протрите ткань, стараясь не порвать и не повредить сетку. Если этот процесс работает, продолжайте, пока пятно от красного вина не исчезнет полностью. Затем обязательно промойте тюль под краном, пока не вымыто все мыло.Повесьте платье, чтобы оно высохло.

Поскольку красное вино содержит уникальные окрашивающие ингредиенты, пятна от красного вина могут быть трудно удалить с помощью быстрой ручной очистки. В экстренных случаях налейте в ванну или большую тазу холодную воду, достаточную для того, чтобы смочить испачканный участок платья. Нанесите немного мягкого мыла или стирального порошка и быстро перемешайте воду, пока не образуется небольшое количество легкой пены. Дайте испачканной части платья впитаться не менее часа или на всю ночь. Со временем мыльная вода мягко очистит даже самые стойкие пятна от красного вина.Слейте воду и продолжайте промывать платье чистой холодной водой, пока все следы мыла полностью не исчезнут. Повесьте на бельевой веревке и дайте высохнуть на воздухе.

Удаление шоколадных пятен

Будь то глазурь на торте или вытекающая из каскадного фонтана фондю, шоколад — главный продукт многих особых случаев. Что делать, если ваша цветочница случайно столкнется с вами, неся клубнику в шоколаде, и она покроет ваше винтажное свадебное платье из тюля? Первый и более важный шаг — быстро избавиться от пятна от шоколада.Подложите под пятно слой простых белых бумажных полотенец, чтобы защитить ткань под ним. Если это твердое пятно, аккуратно с помощью ложки или ножа для масла удалите как можно больше излишков шоколада. Будьте осторожны, чтобы не повредить тюль, и не пытайтесь удалить шоколад, если он засох или прилип к ткани. Если он растоплен или находится в жидкой форме, используйте чистое белое полотенце, чтобы удалить как можно больше шоколада, не размазывая его.

В отличие от жирных пятен или пятен от красного вина, для удаления шоколадных пятен потребуется холодная вода.Если вы воспользуетесь горячей водой, она вступит в реакцию с белками шоколада и закрепится на пятне, что сделает его более стойким и трудным для удаления. Выверните одежду или слои тюля наизнанку и осторожно промойте испачканный участок платья холодной водой, чтобы удалить как можно больше шоколада. Затем используйте мягкое моющее средство или средство для мытья посуды и аккуратно вотрите его в пятно. Смойте холодной водой и повторите несколько раз, пока пятно от шоколада не исчезнет. Как и в случае с другими типами пятен, важно высушить одежду на воздухе и не нагревать ее до тех пор, пока пятно не будет полностью удалено.

Если шоколадное пятно затвердело и не может быть стерто с помощью описанных выше методов мытья рук, наполните чистую ванну или большую тазу холодной водой. Добавьте в воду пару капель мягкого моющего средства и с энтузиазмом помешивайте, пока на поверхности не начнет образовываться пена. Дайте платью впитаться от 30 минут до двух часов, оказывая ионное действие моющего средства, чтобы ослабить хватку шоколада на тюле. После замачивания аккуратно потрите ткань, чтобы удалить оставшиеся пятна от шоколада.Как только ваше платье станет чистым, слейте воду и несколько раз промойте платье холодной водой, пока не исчезнет все мыло. Затем повесьте платье, чтобы оно высохло.

Удаление пятен от травы

В пантеоне пятен почти никого не боятся больше, чем пятен от травы. Однако причиной появления пятен на свадебном платье из тюля является трава, и хорошая новость заключается в том, что ее, как правило, можно очистить.

После проверки предпочтительного мыла или моющего средства на скрытой части тюля смочите испачканный участок холодной водой и нанесите немного очищающего средства.Между ними аккуратно вспенивайте смоченную поверхность, пока не появится пена. Если вы видите, что пятно от травы начинает рассыпаться, продолжайте легкое растирание, пока оно не исчезнет полностью. Затем обязательно тщательно промойте, пока все мыло не будет удалено. Повесьте, чтобы высохнуть на воздухе.

Если ваши попытки смыть пятно вручную не совсем эффективны, поместите испачканный травой участок тюля прямо под кран с холодной водой. Нанесите несколько капель предварительно протестированного очищающего средства на пораженный участок. Проведите пальцами между ладонями, пока не начнет появляться мыльная пена.В течение нескольких секунд вы должны увидеть, как трава посветлеет. Продолжайте тереть, пока все пятно не будет удалено. Затем тщательно промойте смоченную область водой, пока не будет вымыто все мыло.

В более крайних случаях вам придется замочить платье из тюля, чтобы избавиться от пятен от травы. Поместите платье в ванну или большую таз, наполненный холодной водой, пока платье полностью не погрузится в воду. При резком перемешивании воды добавьте столько мыла, чтобы образовалась пена. Дайте платью отдохнуть не менее 30 минут, а возможно, и на ночь.Это должно полностью удалить пятно травы с тюлевого материала, но вам, возможно, придется аккуратно потереть, чтобы удалить последние несколько проблемных пятен. Когда платье станет чистым, слейте воду, а затем тщательно постирайте тюль, пока все моющее средство не будет удалено. Повесьте бельевую веревку и дайте высохнуть на воздухе.

Удаление пятен крови

Из-за содержания железа и белков в крови немногие пятна так же трудно удалить, как кровь. Как и в случае с любыми другими загрязнениями, не забудьте постирать платье из тюля как можно скорее для достижения наилучших результатов.

После предварительного тестирования моющего средства смочите проблемное место холодной водой и нанесите пару капель очищающего средства. Соблюдая осторожность, чтобы не порвать и не повредить сетку, аккуратно потрите влажную область между руками, чтобы удалить пятно. Если вы видите, что этот процесс работает, продолжайте, пока вся кровь не будет удалена. Затем тщательно промойте тюль, пока все мыло или моющее средство не будут вымыты. Повесьте платье, чтобы оно высохло.

В случае особо пагубных пятен крови только время и ионное действие качественного очищающего средства смогут удалить пятно, не повредив хрупкий тюль.Наполните чистую ванну, большую раковину или другую емкость холодной водой. Добавьте в воду несколько капель или несколько капель мягкого очищающего средства. Руки быстро взбейте воду до тех пор, пока не увидите, как начинает образовываться мыльная пена. Дайте платью впитаться минимум один час или, возможно, всю ночь, чтобы мыло сделало свое дело. Когда вы посмотрите на платье, вы увидите, что пятно расслоилось. Осторожно потрите ткань между руками и завершите удаление оставшихся трудновыводимых пятен.Затем слейте воду и тщательно промойте платье холодной водой, пока не будут удалены все следы мыла. Повесьте платье на бельевую веревку и дайте ему высохнуть.

Удаление морщин

Тюль может помяться в результате ношения платья или его сушки на воздухе. К счастью, вернуть платье в идеальное состояние и разгладить морщины довольно просто.

Вы можете использовать обычный утюг для одежды, чтобы разгладить складки, но важно никогда не допускать прямого контакта горячего утюга с материалом.Тепло от утюга может расплавить тюль или сделать его хрупким. Оберните ткань поверх сморщенной части тюля, а затем прогладьте пятно, как обычно. Ткань защитит тюль от вредного тепла, при этом передавая ткани достаточно энергии, чтобы разгладить складки.

Еще один отличный вариант — пропарить одежду, особенно когда она высохнет. Для этого повесьте сухое платье на вешалку для мягкой ткани и убедитесь, что отпариватель находится на расстоянии нескольких дюймов от деликатной ткани.Пар также может помочь в удалении жирных пятен.

Как сушить тюлевое платье после удаления пятен

Никогда не рекомендуется класть одежду из тюля в сушилку, и вы определенно не хотите сушить или гладить одежду, которая все еще остается в пятнах. В процессе сушки пятно закрепится на нем более стойко. Лучший способ высушить тюлевую одежду после того, как вы удалили все пятна, — это использовать свернутые полотенца или булавки и разложить одежду, чтобы сохранить ее первоначальную форму и дизайн. Если не выложить его аккуратно, тюль может потерять структуру, подол может растянуться и стать неровным, а общий силуэт платья может исказиться.Также не следует вешать мокрую одежду на вешалку, так как вода может растянуть платье или повредить рукава и плечи.

Метод, называемый блокировкой, поможет сохранить первоначальную форму недавно очищенного платья. Чтобы заблокировать одежду, сначала положите слой чистых белых полотенец на плоскую сухую поверхность. Затем аккуратно разложите одежду поверх полотенец. Используйте свернутые полотенца в рукавах и лифе, чтобы сохранить форму. Следите за подолом вашего винтажного платья.Разложите его равномерно и закрепите булавками в тюле. Если у вашего платья есть верхние слои из другой ткани, например из атласа, не прикрепляйте их. Приколите только край тюля. Дайте платью полностью высохнуть.

С помощью этих простых методов удаления пятен вы можете расслабиться и насладиться своим особенным днем ​​в винтажном тюлевом платье, которое уникально для вас.

Veil | Карнеги Ткани

Использует:

Окна

Готово (а):

Без отделки

Ширина:
47 дюймов (119 см)

Повторить:
2.Длина 25 дюймов (6 см) x Ширина 9 см (3,5 дюйма)

Содержание:
Лицевая сторона: 100% IFR Xorel® Задняя часть: 62% IFR Xorel®, 38% полиэстер Trevira® CS

Код очистки:
WS и BC — Очищаемые водой / растворителями и отбеливателями

Воспламеняемость:
Канадский ULC S102
NFPA 701

Произведено в:
Евросоюз

Гарантия:
10 лет

Авторские права:
© 2018 Карнеги Ткани

KVD Beauty Reverb Everlasting Glimmer Veil Liquid Lipstick Обзор и образцы

KVD ​​Beauty Reverb — это умеренно холодный оттенок темно-синего цвета с блестящим финишем.Это перманентная помада, которая продается по цене 22 доллара США и содержит 0,18 унции.

Переходите к определенному разделу, если знаете, какую информацию ищете!

Kat Von D Everlasting Glimmer Veil Liquid Lipstick Kat Von D Everlasting Glimmer Veil Liquid Lipstick ($ 22,00 за 0,18 жидкой унции) — это яркий кобальтовый синий с более светлым и средним голубым блеском. Сам по себе это был один из самых пигментированных оттенков в линейке — он был полупрозрачным и имел очень сильное глубокое пятно, из-за которого он казался более непрозрачным, чем был на самом деле.Текстура была тонкой, почти водянистой при нанесении, но она равномерно распределялась по губам и хорошо распределяла цвет и искрение. Ему удалось продержаться целых восемь часов без изменений (один прием пищи, два напитка), а затем он начал более заметно исчезать в центре моих губ после второго приема пищи.

После 14 часов ношения я пошел почистить зубы и обычно полоскал, складывая руки и собирая таким образом воду, и в результате весь цвет стекал по моему лицу, как будто я был живым акварельным полотном. .В течение дня перенос был минимальным, и я не заметил никакого переноса на моих очках, но когда я прижался губами к тыльной стороне руки или салфетке, больше цвета исчезло. После восьми часов носки он начал немного сохнуть. Когда я удалил его, все еще оставалось остаточное пятно, которое сохранялось еще 24 часа, несмотря на некоторые энергичные чистки / удаление — причина, по которой я продолжал пытаться удалить его, заключалась в том, что оно неравномерно окрашивалось в синевато-пурпурный цвет, который проходил по горизонтальной линии поперек. мои губы, а затем большими пятнами.

Формула предназначена для «24-часового ношения» с «жидкой основой для пятен», которая «не ощущается ни на что» на губах, которую можно наносить «самостоятельно» или накладывать «вуалью» поверх губ другого цвета. В этой формуле есть что нравится, и я думаю, что что касается концепции «топперов для губ», она предлагает универсальность, поскольку ее достаточно легко наносить для ношения самостоятельно, но при этом она может быть полезна в сочетании с другими продуктами для мерцающий эффект. Аппликатор идеально сочетается с формулой, так как он равномерно распределяет цвет и блестящие кусочки по губам.Покрытие варьировалось от оттенка к оттенку, при этом большинство из них имели среднее покрытие в один слой, что соответствовало описанию. Они высыхали и были устойчивы к переносу (до еды / питья / облизывания губ), но все же имели большой эффект мерцания, из-за которого они выглядели влажными, даже когда они высохли. Их было удобнее носить, чем я ожидал — они легкие и мало сохнут.

Одним из самых больших недостатков является то, что он не будет носить 24 часа в сутки. Почти каждый оттенок (все, кроме Thunderstruck) сильно испачкал мои губы, что помогло продлить срок ношения, но продукт разрушается водой, простой водой, и, конечно же, его можно удалить с помощью множества средств для удаления, включая масло. может возникнуть во время еды.Я обнаружила, что более глубокие оттенки окрашиваются хорошо, но удаляются неравномерно, и на моих губах остаются окрашенные линии и пятна, которые не исчезают в течение почти 24 часов после использования. Я не заметил, что цвет губ плохо переносится водой изначально, так как я не заметил никаких следов на моих очках, но когда я полоскал после того, как почистил зубы (где я наливаю воду в руки, так менее элегантно чем пить из стакана), у меня цвет губ тек как сумасшедший.

Это заставило меня обратить еще больше внимания в следующий раз, когда я буду носить формулу, и, конечно же, цвет растушевался с помощью всего лишь глотка воды и переносился на такие вещи, как бумага (но не стеклянная посуда) и тыльная сторона моей руки.Некоторые оттенки лучше переносили прием пищи, чем другие, при этом худшие нарушители заметно поднимались от центра губ. Формула выдерживает некоторое количество еды и питья, но чем больше вы пьете, тем меньше она выживает, и даже осторожное употребление еды / питья привело к заметному потускнению в период от восьми до двенадцати часов ношения. Я не думаю, что какой-либо бренд будет рекомендовать носить одежду круглосуточно, но ожидаю, что вы не будете есть, пить и даже чистить зубы! По большому счету, я бы посчитал его долговечным с твердым износом от шести до десяти часов в зависимости от оттенка.Они значительно меньше пачкают, когда накладываются на что-то вроде жидких губных помад бренда Everlasting Liquid, но могут просачиваться через более смягчающие формулы губной помады. На самом деле мне немного понравилась формула, но 24-часовое требование было конкретным.

ДОПОЛНИТЕЛЬНОЕ ЧТЕНИЕ : Обзор формул, который представляет собой подробный обзор всего диапазона.

Реверберация
P Постоянно. 22,00 доллара США.

20 6

.

Leave a Comment

Ваш адрес email не будет опубликован.